biografía de marino marini

Marino Marini, nacido en Pistoia en 1901, fue un artista italiano polifacético, conocido por su producción escultórica, pictórica, de grabado y litográfica. Desde los primeros años de su carrera, demuestra un talento excepcional en el arte, inscribiéndose en 1917 en la Accademia di Belle Arti di Firenze. Durante el período académico, tiene la oportunidad de seguir los cursos de pintura impartidos por Galileo Chini y los de escultura guiados por Domenico Trentacoste.
En sus primeros años de actividad, Marini se dedica principalmente a la pintura, el dibujo y el grabado, explorando diversas técnicas artísticas. En 1926 abre un estudio en Florencia y al año siguiente se traslada a Milán, por invitación de Arturo Martini, para enseñar en el I.S.I.A. en la Villa Reale de Monza. Durante este período, Marini tiene la oportunidad de entrar en contacto con importantes artistas de la época, entre ellos De Pisis, Picasso, Maillol, Lipchitz, Braque y Laurents, quienes influyeron en su visión artística.
En los años 30, Marino Marini comienza a obtener reconocimientos significativos por su trabajo. En 1932 realiza su primera exposición individual en Milán y en 1935 gana el primer premio de escultura en la Quadriennale di Roma. Durante este período, sus obras se centran principalmente en dos temas centrales: el caballero y la pomona.
En 1938 se casa con Mercedes Pedrazzini, a quien cariñosamente llama Marina y que permanece a su lado toda la vida, apoyándolo en su carrera artística. En 1940 deja la enseñanza en Monza para convertirse en profesor de escultura en la Accademia di Brera en Milán, cargo que mantiene hasta 1943, cuando debido al estallido de la guerra se refugia en Suiza. Durante su estancia en Suiza, tiene la oportunidad de entrar en contacto con artistas de fama internacional como Wotruba, Germaine Richier, Giacometti, Haller y Banninger. Expone en varias ciudades suizas, entre ellas Basilea, Berna y Zúrich.
Después del final de la guerra, en 1945, Marino Marini regresa a Milán, reabre su estudio y retoma la enseñanza en Brera. A partir de 1948, obtiene una creciente notoriedad internacional. La Bienal de Venecia le dedica una sala personal, y durante su estancia en los Estados Unidos tiene la oportunidad de conocer a artistas como Moore, Arp, Feininger, Calder, Dalí y Tanguy.
Sus obras están expuestas en importantes ciudades como Nueva York, Zúrich, Roma y también llegaron a Japón en una importante exposición itinerante en 1978. A partir de los años 70, comienzan a fundarse instituciones museísticas dedicadas al artista. En 1973 se inaugura el Museo Marino Marini en la Civica Galleria d'Arte Moderna di Milano, seguido en 1976 por la sala permanente dedicada a Marini en la Neue Pinakothek de Múnich. En 1979, en Pistoia, se inaugura el centro de documentación de la obra de Marino Marini, que posteriormente encuentra sede en el restaurado Convento del Tau.
Marino Marini muere en Viareggio en 1980, dejando tras de sí un legado artístico de gran relevancia. En 1988, en Florencia, se inaugura el Museo Marino Marini, gracias a una donación de obras del artista a la ciudad toscana, que tenía un significado particular para él. La vida y la obra de Marino Marini han sido celebradas en todo el mundo, con exposiciones y reconocimientos oficiales que testimonian la importancia y la influencia de este excepcional artista italiano en el panorama artístico del siglo XX. Sus caballos y jinetes, sus pomonas y sus esculturas monumentales continúan fascinando e inspirando a los amantes del arte de todo el mundo, manteniendo vivo su valioso aporte al arte moderno.