MASSIMO CAMPIGLI OBRAS

BIOGRAFÍA DE MASSIMO CAMPIGLI

Massimo Campigli, cuyo nombre de pila era en realidad Max Hilenfeld, es considerado uno de los pintores más importantes y representativos del siglo XX italiano.

Massimo Campigli nació en Berlín el 4 de julio de 1895 de su madre de dieciocho años que, a finales del siglo XIX, se mudó cerca de Florencia. La familia le oculta que la persona que lo crió y a la que él llama mamá es en realidad su abuela, mientras que la verdadera madre es su tía Paolina.
El joven Campigli conoce la verdad por casualidad solo a los quince años, mientras se encuentra en Milán con la que creía que era su tía, pero que mientras tanto se había casado. Este descubrimiento deja una fuerte huella en él y su psique se verá afectada. A partir de ese momento, en efecto, verá la figura femenina con otros ojos.

Durante sus estudios clásicos, Massimo Campigli manifestó un gran interés tanto por la literatura como por el arte, pasiones que lo llevaron a la edad de diecinueve años, en 1914, a iniciar su carrera en la Corriere della Sera. Este es también el período que lo ve muy presente dentro del ambiente futurista milanés, un contexto en el que conocerá Umberto Boccioni Es carlo carra.

Cuando estalló la Primera Guerra Mundial, después de solicitar la ciudadanía italiana, Massimo Campigli fue alistado y enviado al frente. En 1916 fue hecho prisionero y pasó algún tiempo en un centro de seguridad en Viena, de donde logró escapar en 1917.

Tras regresar a Italia, vuelve a trabajar para el Corriere della Sera y desempeñará el papel de corresponsal en París. Aquí nació su pasión por la pintura, un amor que lo llevará a vivir unos largos años trabajando como pintor de día y periodista de noche. Sus excelentes habilidades como artista se notan de inmediato. Algunas de sus pinturas son, de hecho, vendidas a leon rosenberg, quien en esos años era considerado uno de los marchantes de arte más famosos. Ya en 1921, Campigli expuso sus primeras obras en la Feria de Otoño.

A finales de la década de 1920, el artista dimitió de su puesto de periodista en el Corriere della Sera para dedicarse por completo a la pintura, creando el grupo que llevaría el nombre de "Los siete de París", también conocido como "italianos de París". Además de Campigli, el grupo estaba formado por De Chirico, Tozzi, Severini, De Pisis, Paresce Es sabino. Juntos estarán activos hasta 1932.
También a fines de la década de 1920, Campigli viajó a Roma y visitó, en esa ocasión, la Museo Villa Giulia quedando particularmente impresionado por el arte de los etruscos. Este hecho le fascinó tanto que le llevó a cambiar su forma de pintar, acercando su técnica mucho más a la del fresco, con un uso limitado de los colores y una mayor geometrización de figuras y objetos.

Un elemento siempre en el centro de las obras de Campigli es el figura femenina el cual está rodeado de diversos sujetos como niños, bañistas y fábricas. Estas criaturas eran estilizadas, mitad ídolos y mitad juguetes, encerradas dentro de sus geometrías, atrapadas en vitrinas hechas de pintura.
Su cambio artístico le lleva a rechazar sus antiguas obras pictóricas, decidiendo repintar los viejos lienzos. La década siguiente, la de 1930, lo vio como protagonista de varias exposiciones personales por toda Europa y en las principales ciudades del resto del mundo.
Durante estos años conoció y se casó con la escultora Giuditta Scalini y fue el período en el que pintó varios retratos para conocidos coleccionistas estadounidenses. La creciente atención de Campigli a lafresco le lleva a aceptar el encargo de pintar al fresco una pared del Palacio de Justicia de Milán con motivo de la Exposición Universal.

Durante los años en los que se vivía la Segunda Guerra Mundial, Campigli se mudará a Venecia con su familia, para evitar los bombardeos. Es allí donde nació el primer hijo, Nicola.
Después de la guerra, el artista volvió a Milán y comenzó a dedicarse a la litografía ilustrando Los poemas De Pablo Verlain.

En estos años expuso por todo el mundo. Algunas de las exposiciones más destacadas, entre las décadas de 1940 y 1950, son las de Venecia, Ámsterdam, Roma, París, Londres, Manchester, Boston y Nueva York.
Su última exposición personal está organizada en Palacio Real de Milán. Unos años más tarde, en mayo de 1971, Massimo Campigli moría en Saint-Tropez.