LUCIO FONTANA FUNKTIONIERT

Lucio Fontana war ein Maler, Bildhauer und italienischer Keramiker, der die argentinische Staatsbürgerschaft annahm. Er wurde 1899 in Rosario di Santa Fé in Argentinien geboren. Der junge Lucio Fontana wurde von seiner Familie nach Mailand geschickt, um dort am Istituto Tecnico Carlo Cattaneo das Diplom als Bauingenieur zu erwerben. 1921 kehrte er nach Argentinien zurück und begann im Atelier seines Vaters, eines Bildhauers, zu arbeiten. 1924 eröffnete er ein eigenes Bildhaueratelier, wobei er den realistischen Stil seines Vaters aufgab und sich vom Kubismus beeinflussen ließ. 1927 kehrte er nach Mailand zurück, wo er sich an der Accademia delle Belle Arti di Brera einschrieb und die Kurse von Adolfo Wildt besuchte.
1930 nimmt er an der XVII. Biennale di Venezia mit den Skulpturen Eva und Vittoria fascista teil und hält seine erste Einzelausstellung in der Galleria del Milione in Mailand, wo er Uomo nero ausstellt. Das kunstwerk, das den Beginn des Zyklus der auf geometrische Silhouetten reduzierten menschlichen Figuren markiert, stellt einen Bruch mit der Vergangenheit, insbesondere mit der Schule von Wildt, dar und den Beginn einer persönlichen künstlerischen Suche.
Von 1935 bis 1939 widmet er sich mit besonderer Intensität der Tätigkeit als Keramiker und arbeitet in der Manufaktur seines Freundes Giuseppe Mazzotti in Albisola.
Von 1940 bis 1947 befindet er sich erneut in Argentinien und schreibt zusammen mit anderen abstrakten Künstlern das Manifiesto blanco, mit dem 'Ein Wandel im Wesen und in der Form gefordert wird. Es wird die Überwindung der Malerei, der Bildhauerei, der Poesie und der Musik gefordert. Eine größere Kunst ist notwendig, die den Anforderungen des neuen Geistes entspricht.'
Zurück in Mailand, gründet er 1947 zusammen mit Beniamino Joppolo, Giorgio Kaisserlian und Milena Milani den Spazialismo, eine Kunstbewegung, die von der Galleria del Cavallino in Venedig unterstützt wird.
1949 vertieft er die Weltraumforschung mit dem Beginn des Zyklus der Buchi, monochrome Leinwandwerke , die durch Wirbel von Löchern gekennzeichnet sind, die mit einem Pfriem ausgeführt wurden.
Seit Anfang der sechziger Jahre konzentriert sich Lucio Fontana mit besonderem Engagement auf die Serie der Olii, Werke auf Leinwand, bei denen die dicke Schicht der malerischen Materie von Löchern oder Rissen durchzogen ist.
1961 hat er seine erste Einzelausstellung in den USA in der Martha Jackson Gallery in New York. Im selben Jahr, inspiriert von der Metropole New York, konzipiert er die Metalli, spiegelnde Bleche, auf denen er die Oberfläche aufreißt und schneidet. Es folgt eine unaufhaltsame Serie von Einzelausstellungen in Mailand, Venedig, Tokio, London und Brüssel.
1963 beginnt er vielleicht die ikonischste Serie seines künstlerischen Schaffens, das Ende Gottes, ovale Leinwände, monochrom oder manchmal mit Glitzer bestreut, durchzogen von Löchern und Rissen, die erstmals in der Galleria dell'Ariete in Mailand ausgestellt wurden.
Er wird seine Kreativität 1964 erneut mit der Serie der Teatrini auf die Probe stellen, Werke, bei denen die lackierten Holzrahmen geformt sind und unterschiedliche Formen bilden, und 1967 mit der Serie der Ellissi, elliptische Tafeln aus lackiertem Holz, die verschiedenfarbig sind und von maschinell ausgeführten Löchern durchzogen werden. Lucio Fontana stirbt 1968 in Comabbio, in der Provinz Varese, im Alter von 69 Jahren.