Dans les années 60, Valerio Adami participe à des expositions internationales, dont Documenta III de Kassel et la Biennale de Venise de 1968, gagnant une notoriété croissante.
La rencontre avec des artistes de renommée internationale et son penchant pour les voyages marqueront profondément la carrière d'Adami. Lors d'un séjour à Londres, Adami entre en contact avec Francis Bacon et William Scott, deux figures clés qui influenceront sa vision picturale. En 1959, il présente sa première exposition personnelle à la Galleria del Naviglio di Milano, avec des œuvres qui révèlent déjà une recherche stylistique personnelle. Par la suite, le peintre Adami se déplace entre Londres, Paris et New York, participant à de nombreuses expositions collectives et personnelles.
En 1966, Valerio Adami inaugure la série des "portraits littéraires", œuvres qui représentent des intellectuels et des figures historiques réinterprétées avec son style graphique inimitable. Parmi les sujets les plus célèbres figurent Nietzsche, Freud et Joyce, symboles de la culture contemporaine que l'artiste célèbre à travers son langage visuel.
Dans les années 70, Adami voyage en Inde, au Mexique et aux États-Unis, des expériences qui enrichissent encore davantage sa production artistique. De retour en Europe, il expose au Centre Pompidou à Paris en 1985, obtenant une importante rétrospective qui consolide sa renommée internationale. Au cours de sa carrière, Valerio Adami reçoit de nombreuses distinctions et réalise des œuvres monumentales, comme les panneaux muraux pour la Gare d'Austerlitz à Paris et les vitraux pour l'Hôtel de Ville de Vitry-sur-Seine.
Les œuvres de Valerio Adami se distinguent par la fusion d'éléments narratifs et symboliques, présentés dans un style graphique qui rappelle la Pop Art. Cependant, alors que la Pop Art américaine se concentre sur la représentation ironique de la consommation de masse, le peintre Adami s'inspire de thèmes littéraires, philosophiques et mythologiques. Ses travaux explorent souvent des intérieurs impersonnels et des objets banals, transformés en puissants symboles de la modernité. Parmi les œuvres les plus célèbres se distinguent les portraits littéraires, comme celui de Nietzsche de 1966, qui marquent un tournant dans son parcours artistique.

Valerio Adami Lithographies

En plus de la peinture sur toile, Valerio Adami s'est consacré avec succès à la réalisation de lithographies, enrichissant sa production avec des œuvres graphiques d'une valeur extraordinaire. Les lithographies de Valerio Adami représentent une dimension parallèle à sa peinture, en conservant le style inimitable fait de lignes nettes et de couleurs plates. Ces œuvres permettent d'apprécier la maîtrise graphique d'Adami, qui parvient à transférer la force narrative de ses peintures sur des supports plus accessibles.
Les lithographies de Valerio Adami sont souvent inspirées par des thèmes littéraires et mythologiques, comme les séries dédiées à James Joyce, Gustav Mahler et Sigmund Freud. L'utilisation du dessin comme moyen principal d'expression artistique trouve dans la lithographie un parfait équilibre entre précision technique et puissance visuelle. Grâce à leur reproductibilité, les lithographies d'Adami ont contribué à diffuser son art à un public plus large.
Un exemple significatif du travail lithographique de Valerio Adami est la série réalisée dans les années 70 et 80, qui met en évidence son intérêt pour la figure humaine et pour les allégories contemporaines. Le graphisme d'Adami conserve l'intensité chromatique et la clarté formelle de ses toiles, offrant des œuvres d'un grand impact esthétique et culturel. Les lithographies sont aujourd'hui très appréciées des collectionneurs, qui reconnaissent en elles la même qualité artistique que les peintures.

Citations de Valerio Adami

Les cotations de Valerio Adami reflètent le prestige international d'un artiste qui a su conquérir le public et la critique avec sa production polyvalente. Les œuvres de Valerio Adami sont aujourd'hui considérées comme des investissements de grande valeur, tant sur le marché italien qu'international. Le marché de l'art attribue aux toiles du peintre Adami des cotations qui peuvent varier en fonction des dimensions, de la période de réalisation et de la technique utilisée.
Les œuvres les plus célèbres de Valerio Adami atteignent des prix significatifs dans les principales maisons de vente aux enchères. Par exemple, des peintures iconiques réalisées dans les années 60 et 70, caractérisées par le style graphique typique et les couleurs vives, ont été vendues à des sommes très élevées. Les lithographies de Valerio Adami bénéficient également d'un marché stable, avec des prix accessibles par rapport aux peintures, mais tout aussi intéressants pour les collectionneurs.
Au cours des dernières années, les cotes d'Adami ont enregistré une augmentation constante, grâce à l'intérêt croissant pour sa production et aux nombreuses expositions rétrospectives organisées en Italie et à l'étranger. Cette tendance positive est également alimentée par la présence de Valerio Adami dans les collections muséales les plus prestigieuses, comme le Centre Pompidou de Paris et le Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofia de Madrid.
L'Archivio Valerio Adami, fondé en 2021, a contribué à consolider davantage la valeur des œuvres de l'artiste. L'archive s'occupe de promouvoir et de valoriser la production artistique de Valerio Adami, offrant aux collectionneurs et aux passionnés des outils pour comprendre et apprécier pleinement son travail. Les cotes de Valerio Adami sont destinées à croître davantage, positionnant l'artiste comme une figure centrale dans l'histoire de l'art contemporain.