Biographie de Sergio Vacchi

Sergio Vacchi est né le 1er avril 1925 à Castenaso, une petite ville près de Bologne, de Maria Luisa Barchetti et Giuseppe Vacchi. Son enfance s'est déroulée entre Castenaso et Bologne, où, dès l'âge de six ans, il a été envoyé vivre avec sa tante Angiolina pour fréquenter le Collège San Luigi des Pères Barnabites. Malgré la volonté de ses parents de lui offrir une solide éducation classique, Vacchi ne pardonne jamais leur geste, se sentant abandonné et loin des soins de sa mère. De nature solitaire et introverti, il trouve du réconfort dans la lecture et développe un fort intérêt pour la littérature et l'art.
Après avoir terminé ses études secondaires classiques, il s'inscrit à la Faculté de droit, mais abandonne ses études après seulement deux examens pour se consacrer à sa véritable passion : la peinture. Il aborde l'art en autodidacte et fréquente pendant une courte période l'atelier du peintre Garzia Fioresi. En 1946, il loue un atelier via Borgonuovo à Bologne, où il commence à développer son propre style pictural, influencé par les œuvres de Giorgio Morandi et les leçons de Roberto Longhi, historien de l'art qu'il fréquente comme auditeur à la Faculté de Des lettres.
En 1951, il organise sa première exposition personnelle à la Galleria del Milione de Milan, organisée par son ami et critique Francesco Arcangeli. Ses premières œuvres montrent l'influence du post-cubisme de Van Gogh et Picasso, avec un fort engagement social. Entre 1952 et 1955, il abandonne ces influences au profit d'un naturalisme plus lyrique, inspiré des vues de Cézanne sur la montagne Sainte-Victoire, se concentrant sur les paysages des vallées du Pô caractérisés par une lumière naturelle et dense. /em>.
En 1958, Vacchi commence à acquérir une reconnaissance internationale en participant à la Biennale de Venise et à l'exposition de peinture italienne contemporaine à Copenhague. La même année, il expose également à la Contemporaries Gallery à New York. L'année suivante, il s'installe à Rome, où il fréquente des personnalités importantes du monde de l'art et de la culture, telles que Ennio Calabria, Renato Guttuso, Federico Fellini et d'autres. Dans les années soixante, il était apprécié des critiques et des collectionneurs, parmi lesquels Sophia Loren et Carlo Ponti.
Durant cette période, Vacchi peint trois cycles picturaux abordant le thème du pouvoir : "Le Concile" (1962), "La mort de Frédéric II de Hohenstaufen" (1966). et "Galileo Galilei sempre" (1968). Ces cycles marquent son détachement de l'Informel et son engagement dans la critique sociale à travers une peinture visionnaire et grotesque. En 1964, la Biennale de Venise lui consacre une salle personnelle, mais ses œuvres font scandale, à tel point que le cardinal Urbani interdit au clergé de visiter l'exposition.
En 1968, en pleine contestation sociale, Vacchi entame le "Cycle de la planète", achevé en 1973 avec l'immense toile "Finisterre". Dans ces œuvres, l'artiste se réfugie dans des rêves et des visions surréalistes, peuplés d'hommes, de femmes, d'animaux et de corps tordus. Dans les années 70 et 80, il continue d'évoluer artistiquement avec des cycles tels que "Les piscines lustrales" (1974), caractérisés par un contenu sensuel et érotique, et "Les Chambres de Nekyia" (1983-1986), où il représente des personnages dans des intérieurs fermés, entourés de quelques objets.
En 1988, il redécouvre Marcel Proust et réalise une série de tableaux dédiés au grand homme de lettres, le représentant dans des ambiances dansantes et surréalistes. Dans les années 90, il continue à travailler intensément, recevant des prix tels que le "Prix Scipione" pour sa carrière en 2002. En 1997, il s'installe dans la région de Sienne, au Castello di Grotti, où il fonde la Fondation Sergio Vacchi, dédiée à la promotion des activités artistiques et culturelles.
En 2001, douze dessins et un autoportrait de Vacchi ont été acquis par le musée des Offices. L'artiste continue à peindre jusqu'en 2007, date à laquelle, atteint de la maladie de Parkinson, il arrête de travailler. En 2015, il a reçu le Sanese d'Argento de l'administration municipale de Sienne. Sergio Vacchi est décédé le 15 janvier 2016, laissant un héritage artistique riche et varié, témoin d'un parcours créatif unique profondément enraciné dans la critique sociale et l'expérimentation formelle.