Biographie d'Ezio Gribaudo
- PEINTRE EZIO GRIBAUDO
Ezio Gribaudo a été un artiste italien éclectique et polyvalent, ainsi qu'un éditeur d'art renommé. Né à Turin en 1929, il se forme à l'Académie de Brera et ensuite à la Faculté d'Architecture du Politecnico di Torino.
Dès le début de sa carrière, Ezio Gribaudo a l'opportunité de collaborer avec certaines des personnalités les plus importantes de l'art moderne et contemporain, parmi lesquelles Chagall, de Chirico, Fontana, Peggy Guggenheim, Miró et Moore.
Son parcours artistique et professionnel se développe parallèlement à son travail d'éditeur d'art. Ezio Gribaudo réunit un groupe sélectionné d'artistes renommés et développe des idées éditoriales de grand impact, qui influencent à leur tour sa propre production artistique. Il collabore avec d'importantes maisons d'édition comme Fratelli Pozzo, Fabbri Editori, Garzanti, Einaudi et UTET, réalisant des volumes de grand prestige. L'un de ses projets les plus significatifs a été la direction des Grandes Monographies Fabbri Editori, publiant trente-quatre artistes, dont Bacon, Botero, Burri, Duchamp, Guttuso, Manzù et Savinio.
En plus de son travail d'éditeur, Ezio Gribaudo se distingue également comme promoteur d'événements culturels de premier plan dans le domaine des arts visuels. En 1976, il organise une exposition de la Peggy Guggenheim Collection à la Galleria Civica d'Arte Moderna de Turin, et en 1978, il s'occupe de l'exposition-spectacle "Coucou Bazar" pour Jean Dubuffet à la Promotrice delle Belle Arti, un événement organisé pour le compte de FIAT.
La production artistique d'Ezio Gribaudo embrasse divers médias et techniques, allant de la gravure à la sculpture et à la peinture. Initialement, il se consacre à la création de flans et de logogriphes, en utilisant des outils typographiques et des déchets de production journalistique. Les logogriphes, empreintes typographiques réalisées sans l'utilisation d'encre, deviennent son principal moyen d'expression et lui valent le prix de la gravure à la XXXIIIe Biennale de Venise en 1966.
Par la suite, il a élargi ses intérêts picturaux en incluant de multiples matériaux et techniques, créant des œuvres allant du monochromatisme blanc aux œuvres réalisées avec la technique du collage. Sa production artistique se caractérise par une relation attentive entre texte et image, avec l'utilisation de textes littéraires et journalistiques traités comme des œuvres d'art.
Les œuvres d'Ezio Gribaudo ont été exposées dans d'importants musées du monde entier, y compris le Museum of Modern Art de New York, la Peggy Guggenheim Collection et Ca' Pesaro de Venise, le Musée des Arts Décoratifs de Paris et bien d'autres. En Italie, ses œuvres sont présentes dans des musées tels que la Galleria Nazionale d'Arte Moderna e Contemporanea de Rome, l'Accademia Albertina di Belle Arti et le Museo Nazionale del Risorgimento Italiano de Turin, la Galleria d'Arte Moderna de Spoleto et l'Accademia di Belle Arti de Catane.
Ezio Gribaudo a reçu de nombreuses distinctions au cours de sa carrière, notamment le Prix Pannunzio en 2003, le Prix Tigullio en 2009 et le Lifetime Achievement Award de l'IIC (Institut Italien de Culture) en 2016. Il a été décoré de la Médaille d'or des Mérites de la Culture et a occupé le poste de Président de l'Académie Albertina de Turin de 2003 à 2005, restant ensuite président honoraire. Son héritage artistique et éditorial demeure une contribution significative au monde de l'art et de la culture. Ezio Gribaudo a laissé une empreinte indélébile dans le domaine de l'art contemporain, grâce à sa capacité extraordinaire à unir l'édition d'art à l'expression artistique personnelle, créant un langage visuel unique et inimitable.