MARIO CEROLI OEUVRES

- MARIO CEROLI PEINTRE

Mario Ceroli est une sculpteur, peintre C'est scénographe italien. Il est né à Castel Frentano, dans la province de Chieti, le 17 mai 1938.

étudier àAcadémie des beaux-arts de Rome, Sous la direction de Léoncillo Leonardi, Périclès Fazzini C'est Hector Colla, dont il devient assistant. Commencez à vous intéresser céramique et en 1958 il remporte le prix de la jeune sculpture au Galerie nationale d'art moderne De Rome et expose des œuvres en céramique au Galerie Saint-Sébastien.

À partir de 1957, il a commencé à expérimenter l'utilisation de bois, qui deviendra son matériau de prédilection. Dans les années 60, influencé par Pop Art et surtout des travaux de Louise Nevelson C'est Joe Tilson, commence à expérimenter l'utilisation de matériaux et de formes qui influenceront l'ensemble de sa production artistique ultérieure. Dans cette période, son travail se concentre sur la création de silhouettes de lettres, de chiffres et d'objets divers, dépourvus de couleur et répétés en série, reliés dans l'espace ou tracés à la détrempe ou à l'encre. Ce n'est que plus tard qu'il arrivera aux grands silhouettes humaines sculpté dans du bois brut et parfois répété en série qui deviendra la marque de fabrique d'une grande partie de sa production artistique.

L'utilisation du bois comme matériau pauvre et, à partir de 1970, de chiffons, papiers et autres matériaux le met en relation avec la recherche artistique de la soi-disant Pauvre art.

En 1965, il réalise Boîte Sixtine qui en vaut la peine Prix Gollin. En 1966, il expose au Galerie des tortues De Rome proposant, parmi les différents travaux, Dernier dîner, réalisé un an plus tôt, et désormais conservé au Galerie nationale d'art moderne et contemporain de Rome. De septembre 1966 à juin 1967, Mario Ceroli s'installe aux États-Unis et en avril 1967, il organise une exposition personnelle au Galerie Bonino à New Yorkoù il expose Papillons. A partir de 1966 c'est Au dîner, l'une des premières œuvres immersives et englobantes de l'histoire de l'art qui a donné au spectateur l'impression d'en faire presque partie. En 1969, Mario Ceroli crée Ia Pyramide de glace, une pyramide de briques de glace avec une sphère en acier suspendue à son sommet contenant du charbon de bois brûlant.

Parallèlement, il commence à créer des décors pour le théâtre, le cinéma et la télévision.

En 1988, il crée le soi-disant Maison de Neptune, un récipient en bois décoré de la silhouette Homme flottant, qui a constitué le site de restauration du statue en bronze de Neptune du Giambologna. A partir de 1990 est leLicorne ailée, en bois doré, exposée à l'entrée du siège de la Rai à Saxa Rubra. 

À partir du milieu des années quatre-vingt, il introduit l'utilisation de dalles dans ses œuvres verre et réalise de nombreuses installations monumentales dans l'espace public, dont le Cheval ailé du Centre Rai de Saxa Rubra à Rome.

Aujourd'hui, Mario Ceroli vit et travaille à Rome où il a rassemblé plus de 500 de ses œuvres dans une maison-musée de 3000 mètres carrés à la périphérie de Rome. L'intention de l'artiste est d'ouvrir cet espace au public également pour inspirer les dernières générations d'artistes.