NANCY GRAVES OEUVRES

- NANCY GRAVES ARTISTE

Nancy Graves c'était unartiste américain de renommée internationale, connue pour sa prolificité et son activité interdisciplinaire. Née à Pittsfield, Massachusetts, en 1939, elle manifeste dès son plus jeune âge un vif intérêt pour l'art, la nature et l'anthropologie, encouragée par son père, comptable au Berkshire Museum.

Après avoir obtenu un diplôme en littérature anglaise du Vassar College en 1961, Nancy Graves a poursuivi ses études à l'Université de Yale, où elle a obtenu une maîtrise en peinture en 1964. Au cours de sa carrière universitaire, elle a eu l'occasion de suivre des cours avec des artistes éminents tels que Robert Mangold, Brice Marden, Chuck Close et Richard Serra, avec qui elle a été mariée de 1964 à 1970. Cette expérience lui a fourni une base artistique solide et a contribué à façonner son style distinctif.

En 1969, à seulement 29 ans, Nancy Graves décroche un one-man show au Musée d'art Whitney, devenant ainsi la plus jeune artiste et la cinquième femme à être sélectionnée pour ce prix prestigieux. Dès lors, sa carrière décolle, avec des expositions dans des musées et des galeries du monde entier ainsi que des commandes de grandes sculptures in situ.

La production artistique de Nancy Graves couvre un large éventail de médias, y compris la sculpture, la peinture, le dessin, l'aquarelle et la gravure. Depuis les années 1960, il expérimente des matériaux inhabituels tels que la fourrure, le jute, la toile, le plâtre, le latex, la cire, l'acier, la fibre de verre et le bois dans ses sculptures. Ses premières œuvres, telles que des chameaux grandeur nature, ont été modelées à la main et soigneusement assemblées, reflétant un intérêt pour l'archéologie, l'anthropologie et les expositions de sciences naturelles.

Après une période de dévouement intense à la sculpture, l'artiste est revenu à la peinture, créant des toiles détaillées qui reproduisaient des images à partir de photographies documentaires de la nature, d'enregistrements satellites de la NASA et de cartes lunaires. Son style de peinture pointilliste il combinait l'exactitude scientifique avec l'abstraction, explorant les concepts de répétition, de variation et de présentation de l'information visuelle.

Dans les années 1980, Nancy Graves élargit sa pratique artistique au dessin, à la gravure et à la réalisation de grandes aquarelles gestuelles. Il a également été le pionnier de l'utilisation du bronze coulé, revigorant la technique traditionnelle de la cire perdue et créant des sculptures uniques avec des surfaces polychromes lumineuses et des patines distinctives.

Nancy Graves a continué à évoluer artistiquement, explorant de nouveaux matériaux et techniques jusqu'à la fin de sa vie. Il a incorporé du verre soufflé à la bouche dans ses œuvres et a expérimenté la polyoptique, un matériau semblable au verre qui peut être fondu. Sa production artistique a abordé des questions philosophiques, perceptives, esthétiques et technologiques, anticipant des thèmes actuels tels que l'exploration de données, la multidisciplinarité et l'art basé sur la recherche.

La carrière de l'artiste est interrompue par sa mort en 1995, à l'âge de 54 ans, d'un cancer. Cependant, son impact durable sur l'art contemporain et son esprit pionnier continuent d'inspirer les artistes d'aujourd'hui. Ses œuvres sont conservées dans les plus grands musées du monde, témoignant de son talent et de son influence durable sur l'art.