ROBERTO BARNI OBRAS

- ROBERTO BARNI PINTOR

Roberto Barni es un pintor Es escultor toscano contados entre los exponentes del movimiento pintura culta, teorizado por la crítica Italo Musa en los ochenta.

Roberto Barni nació en Pistoia en 1939.
En 1959 comienza a pintar sus primeros cuadros abstractos, utilizando madera, hierro y periódico. Sus primeras exposiciones datan de 1960, en su mayoría vinculadas a una figuración en el ámbito Pop dentro de la denominada Escuela de Pistoia.

En mayo de 1962 expone su Obituario. En Roma sabe César Vivaldi, quien lo invita a participar en la exposición Revort I - Documentos de arte objetivos en Europa, en Palermo en 1965. En este período Roberto Barni se interesa por un tipo de experiencia minimalista-conceptual que luego será superada cuando con una obra simbólica, Resurrección de 1972 (10 años después de exhibir su obituario) vuelve a la historia ya la pintura.

De 1966 a 1973 expuso en Estudio Zoom de Pistoia, de FLORA en Florencia, en Galerías de artistas seleccionados de Nueva York, de desde el baño en Múnich, desde Carlos Lienhrd de Basilea.
En 1976 utilizó por primera vez el término anacronismo, afirmando que el artista debe tener una visión del arte que escape al concepto de tiempo: no está condicionado por él ni por las técnicas y materiales contemporáneos. A algunos críticos les gusta Italo Mussa, Maurizio Calvesi Es marisa obispo comienzan a promover esta visión artística, pero Roberto Barni no quiere ser asociado con un movimiento en particular, prefiriendo la investigación personal.

De 1980 a 1983 Roberto Barni ejecuta el ciclo iconográfico Paternidad. En el mismo período pinta una serie de lienzos de la serie Las aventuras del pensamiento doméstico, en la que aparece por primera vez el hombre con los ojos vendados, elemento fundamental del conflicto humano y personaje clave en el recorrido poético de Barni.

En estos años aumentó mucho la actividad expositiva y la fama del artista de Pistoya, llegando a exponerlo, además de en Italia, en las principales ciudades europeas y en América.
A principios de los años ochenta expuso en el Festival dei due Mondi de Spoleto, en Florencia, en Milán en la Ariete Art Gallery, en París y en 1985 en Nueva York en el Queens Museum y en la Shape Gallery. A partir de este momento, los contactos de Barni con los Estados Unidos nunca cesarán: el artista, de hecho, participa en importantes exposiciones internacionales como Un nuevo romanticismo a Washington D.C. y cerca de Ohio, Vanguardia en los años ochenta en Museo del condado En los angeles. En Europa participa en el Bienal de Venecia como escultor en 1988, y en Bienal de Escultura de Montecarlo. En este período Roberto Barni comienza a dedicarse cada vez más a la escultura y crea las obras: acto silencioso, Canción infantil, Vacina, Puntos de vista opuestos.

En 1997 expuso en el Palazzo Fabbroni y en el Museo de Bellas Artes de Budapest, en 1999 en el Museo de Bellas Artes de Reims. El colectivo se remonta a 2000 Fermentaciones con Antonino Bove, Giuseppe Chiari, Omar Galliani y Marco Nereo Rotelli en Palacio Ducal de Lucca.

De 1999 a 2000 realizó varias esculturas, entre ellas Continuo para la colección de Daniel Spoerri en Seggiano e La grande Vacina Para el Museo Pecci en Prato. En 2001 colaboró ​​con Alessandro Bagnai y Alessandro Poggiali, presentando las obras en Florencia y Siena. En 2002 participó en exposiciones colectivas como Algo pasó en el Galería Nacional Eslovaca en Bratislava, La modernidad de la melancolía Alabama Palacio de la Razón en Verona.

Actualmente Roberto Barni vive y trabaja en Florencia, continuando exponiendo en Italia y en el resto del mundo.