MONGATTI Vairo

Vairo Mongatti, nacido en Florencia en 1934, es un célebre grabador italiano. Su formación artística comienza en la Academia de Bellas Artes de Florencia, donde fue alumno de los maestros Giuseppe Viviani y Rodolfo Margheri. Su decisión de dedicarse al grabado está influida por la fascinación que ejerce en él el arte de Morandi, al que tuvo acceso en una exposición en 1963. Desde entonces, estudia con devoción el trazo de Canaletto, Fattori y Rembrandt, maestros indiscutibles del dibujo y el grabado. Vairo Mongatti inicia su carrera artística en 1963, y prefiere la técnica del aguafuerte. Sus obras, que comprenden unas 550 matrices, 50 de ellas realizadas en los últimos cinco años, son en su mayoría paisajes y bodegones, y reflejan una observación atenta de la realidad y un estudio minucioso del trazo.
Tras graduarse en la Academia de Bellas Artes de Florencia en 1965, Vairo Mongatti emprende la carrera docente, primero en la Clementina de Bolonia y luego en la Academia de Bellas Artes de Bolonia, donde hereda la cátedra de Morandi. Sin embargo, en 1994 decide volver a Florencia para seguir enseñando el arte del grabado. Allí funda la corriente de aguafortistas Academia nova, que propone volver al aguafuerte puro, figurativo y clásico.
La trayectoria artística de Mongatti está marcada por numerosos reconocimientos y participaciones en importantes eventos nacionales, entre ellos la 4.ª Bienal Nacional de Grabado Giuseppe Polanschi en Cavaion Veronese en 2009 y la Bienal del Grabado Italiano Carmelo Floris en Olzai en 2012/2013. Organiza una exposición individual en la Fundación Il Bisonte de Florencia en 2011 y participa en exposiciones colectivas como Gráfica hoy. Un viaje por la Italia del grabado en Turín. Su estilo único e inconfundible, que combina un refinado dominio técnico con una interpretación caligráfica de la realidad, le ha permitido a Mongatti consolidarse como uno de los grabadores más conocidos de Italia.
Además de su intensa actividad artística, Vairo Mongatti sigue dedicándose a la enseñanza, siguiendo los pasos de sus maestros Margheri y Viviani. Aunque lo invitan a los certámenes artísticos más importantes, como la Bienal Nacional del Grabado en Cittadella y la Bienal de Gráfica en São Paulo, Brasil, Vairo Mongatti mantiene siempre un perfil discreto y deja que su obra hable por sí misma.
Sus obras, como las expuestas en la exposición individual de 75 aguafuertes en Villa Renatico Martini en 1996, revelan una profunda introspección y el deseo de captar la esencia de las cosas. Como señaló Francesco Polizzi, entonces concejal de cultura, en una de sus obras, El estudio de los aguafuertes de 1990, aparece la imagen de una silla vacía, como una invitación universal a entrar en el mundo del artista, un mundo de intimidad, sacrificio y voluntad. En la obra de Vairo Mongatti, cada objeto adquiere vida y esencia propias gracias a su maestría en el uso de los tonos blancos y negros. Esta habilidad para crear atmósferas y dar vida a objetos inanimados convierte sus obras en verdaderas obras de arte.
Hoy en día, las obras de Vairo Mongatti se exponen en museos y colecciones públicas, entre ellas la Galería de Arte Moderno de Turín, el Gabinete de Dibujos y Estampas de los Uffizi en Florencia, la Biblioteca Paulina de la Ciudad del Vaticano y la Collección Bertarelli del Palacio Sforza en Milán. A pesar de su vida discreta, la presencia de Vairo Mongatti en el arte italiano es palpable e impalpable, como el polvo que aparece y desaparece en el haz de luz que entra por la ventana de sus estudios.