ANTONI CLAVé
Antoni Clavé, geboren 1913 in Barcelona und gestorben 2005 in Saint-Tropez, etablierte sich als vielseitiger spanischer Künstler. Er bezeichnete sich selbst als "Handwerker der Kunst" und zeichnete sich durch seine Fertigkeit im Umgang mit verschiedenen Materialien und Techniken aus. Seine künstlerische Laufbahn, die mit einer starken figurativen Prägung begann, entwickelte sich allmählich zum Abstraktionismus mit einer durchdringenden Gestik.
Seine Ausbildung begann als Handwerker, wo er mit Temperafarben, Klebstoffen und Zeichnung experimentierte. In den 30er Jahren erforschte Antoni Clavé die Collage, indem er verschiedene Materialien und Techniken verband.
Seine Teilnahme am Spanischen Bürgerkrieg als Soldat der republikanischen Armee führte ihn 1939 als Flüchtling nach Frankreich, wo er sich in Paris niederließ, um als Illustrator zu arbeiten.
In Paris hielt er 1940 seine erste Einzelausstellung in der Buchhandlung Au sans Pareil, was den Beginn seiner künstlerischen Laufbahn markierte. Die Begegnung mit Pablo Picasso 1944 beeinflusste seinen Stil tiefgreifend und führte ihn zu figurativen Kompositionen, die Themen wie Harlekine und Stillleben widerspiegeln.
In den 50er Jahren etablierte sich Antoni Clavé auf der internationalen Kunstszene und erhielt zahlreiche Auszeichnungen, darunter den Unesco-Preis für Grafik auf der Biennale di Venezia 1956. Seine kunstwerke sind in renommierten Institutionen wie dem Fine Art Museum in San Francisco, der Tate und dem British Museum in London, sowie dem Musée d’Art Moderne in Paris ausgestellt.
Sein Stil entwickelte sich von einem barocken und ornamentalen Stil hin zu einer reinen und minimalistischen Ästhetik, die in einer völlig abstrakten Arbeit gipfelt, die Collage, Fundobjekte und Schattierung erforscht. Antoni Clavé zeichnet sich durch seine lyrischen Abstraktionen aus, die Malerei und Collage kombinieren.
Neben der Malerei widmete sich Antoni Clavé auch dem Theater und schuf Bühnenbilder für Opern, Ballette und Filme, darunter den Film von 1952 Hans Christian Andersen, für den er zwei Nominierungen bei den Academy Awards erhielt.
1957 begann er Teppiche zu entwerfen und arbeitete ab 1960 an skulpturalen Reliefs, Assemblagen und totemischen Skulpturen. 1965 zog er nach Saint-Tropez, wo er bis zu seinem Tod lebte.
1984 widmete die Biennale von Venedig den spanischen Pavillon ganz Antoni Clavé. Nach seinem Tod wurden bedeutende Retrospektiven organisiert, wie die in der Fondation Fernet-Branca in Saint-Louis im Jahr 2006 und in der Galerie Beyeler in Basel im Jahr 2008.
Im Jahr 2011 wurde in Yamanashi ein Gebäude eingeweiht, das Antoni Clavé gewidmet ist, entworfen von Tadao Ando, ein Symbol der Verbindung zwischen Japan und dem Künstler. Seine kunstwerke bereichern weiterhin die Sammlungen bedeutender Museen wie des Museo Nacional de Arte de Reina Sofia in Madrid.
