Constant Nieuwenhuys

Constant Nieuwenhuys (Amsterdam, 1920 – Utrecht, 2005), als Künstler bekannt unter dem Namen Constant, war ein niederländischer Maler, Bildhauer, Theoretiker und Entwerfer. Als Mitbegründer der Bewegung CoBrA entwickelte er ein Werk, das expressionistische Malerei, architektonische Experimente und Reflexionen über die zeitgenössische Gesellschaft umfasst. Sein berühmtestes Projekt, New Babylon, entwirft eine Zukunftsstadt, in der die Automatisierung den Einzelnen von repetitiver Arbeit befreit und so die Entfaltung von Kreativität und Spiel ermöglicht. Mit Gemälden, Zeichnungen, Modellen, Collagen und Schriften machte Constant die Kunst zu einem Mittel der Auseinandersetzung mit dem Verhältnis zwischen Individuum und Umwelt. Nach der langen Zeit, die er der experimentellen Stadtplanung widmete, kehrte er zur Malerei zurück und setzte sich mit Themen rund um die menschliche Existenz auseinander.

Die Ausbildung in Amsterdam

Constant Anton Nieuwenhuys wird am 21. Juli 1920 in Amsterdam geboren. Schon in jungen Jahren zeigt er Interesse an Zeichnung und Musik. Er besucht die Schule für angewandte Kunst in Amsterdam. Später studiert er an der Rijksakademie van Beeldende Kunsten. Seine Ausbildung fällt in eine Zeit politischer und kultureller Veränderungen in Europa. Nach und nach interessiert sich Constant für die Ausdrucksmöglichkeiten der modernen Malerei.

Die Kriegsjahre

Während des Zweiten Weltkriegs malt Constant weiter. Der Konflikt prägt seine Auffassung von Kunst tiefgreifend. Die Zerstörung und die gesellschaftlichen Veränderungen tragen zur Entstehung einer künstlerischen Suche bei, die der Kreativität eine grundlegende Rolle zuschreibt. In der Nachkriegszeit sucht der Künstler nach einer Sprache, die die akademischen Konventionen überwinden kann.

L’Begegnung mit Asger Jorn

1946 begegnet Constant Asger Jorn in Paris. Diese Begegnung ist ein entscheidender Moment. Die beiden Künstler teilen das Interesse an einer freien, spontanen Malerei, die Gefühle ausdrücken kann. Ihr Austausch trägt zur Entstehung einer neuen künstlerischen Richtung bei. Die Tradition der Avantgarden wird im Zeichen einer besonderen Aufmerksamkeit für die instinktive Kreativität neu interpretiert.

Die niederländische Experimentalgruppe

1948 beteiligt sich Constant an der Gründung der Nederlandse Experimentele Groep. Zu den führenden Mitgliedern zählen Karel Appel und Corneille. Die Gruppe gibt die Zeitschrift Reflex heraus. L’Ziel ist es, eine von traditionellen Konventionen freie künstlerische Sprache zu entwickeln. Die Malerei wird als Mittel des unmittelbaren Ausdrucks betrachtet.

Die Entstehung von CoBrA

1948 beteiligt sich Constant an der Gründung der Bewegung CoBrA. Der Name leitet sich von den Anfangsbuchstaben von Kopenhagen, Brüssel und Amsterdam ab. Die Gruppe vereint Künstler und Schriftsteller aus verschiedenen europäischen Ländern. Zu ihren Hauptvertretern zählen Karel Appel, Corneille, Asger Jorn, Christian Dotremont und Joseph Noiret. Die Bewegung legt besonderen Wert auf Spontaneität. Zu ihren Bezugspunkten zählen Kinderzeichnungen, Volkskunst und nichtakademische Ausdrucksformen.

Die CoBrA-Malerei

Während der CoBrA-Zeit schafft Constant kunstwerke, die sich durch intensive Farben und ausdrucksstarke Formen auszeichnen. Die Figuren können deformiert wirken. Der Strich erhält einen kraftvollen Charakter. Die Komposition folgt nicht unbedingt den Regeln der traditionellen Darstellung. L’Künstler sucht eine Sprache, die Gefühle und Spannungen zum Ausdruck bringen kann.

Die gesellschaftliche Bedeutung der Kunst

Für Constant befasst sich die künstlerische Forschung nicht nur mit formalen Fragen. L’Kunst kann zur Veränderung der Gesellschaft beitragen. Kreativität gilt als grundlegende Möglichkeit menschlicher Erfahrung. Diese Auffassung prägt sein gesamtes Schaffen. Nach der Auflösung von CoBrA im Jahr 1951 wird das Interesse am Verhältnis zwischen Individuum und Gesellschaft noch deutlicher.

Die Überwindung der Malerei

In den 1950er-Jahren entwickelt Constant ein wachsendes Interesse an Architektur und Städtebau. Die Malerei erscheint ihm nicht mehr ausreichend, um bestimmte gesellschaftliche Fragen zu behandeln. L’Künstler beginnt, sich Räume vorzustellen, die neue Lebensformen begünstigen. Die Forschung verlagert sich zunehmend auf den bewohnbaren Raum.

L’unitärer Urbanismus

Constant setzt sich mit den Forschungen der Situationistischen Internationale auseinander. Das Konzept des unitären Urbanismus schlägt eine Umgestaltung des städtischen Umfelds durch die Verbindung von Architektur, Kunst und Alltag vor. Die Stadt soll nicht allein nach den Erfordernissen der Produktion und des Verkehrs organisiert werden. Sie kann zu einem Ort der Erfahrung und Kreativität werden. Diese Ideen tragen zur Entstehung des Projekts New Babylon bei.

New Babylon

New Babylon ist das bekannteste Projekt von Constant. Zwischen der zweiten Hälfte der 1950er-Jahre und 1974 entwickelt, entwirft es eine Zukunftsstadt mit wandelbaren Strukturen. L’Automatisierung ermöglicht es, den für die Produktion erforderlichen Arbeitsaufwand zu reduzieren. Die Menschen können mehr Zeit der Kreativität widmen. L’städtische Umwelt wird flexibel. Die Räume werden entsprechend den Bedürfnissen der Bewohner umgestaltet.

L'Homo Ludens

Das Projekt New Babylon knüpft an das Konzept des Homo Ludens an, das der Historiker Johan Huizinga entwickelt hat. L’der Mensch wird auch anhand seiner Fähigkeit zu spielen und zu schöpfen betrachtet. Constant stellt sich eine Gesellschaft vor, in der das Spiel nicht bloß eine Freizeitbeschäftigung ist. Es wird zu einem grundlegenden Bestandteil des Lebens. Die Stadt muss daher Möglichkeiten zur ständigen Veränderung bieten.

Architekturmodelle

Für New Babylon fertigt Constant zahlreiche dreidimensionale Modelle an. Die Strukturen werden aus unterschiedlichen Materialien gebaut. Die Modelle machen schwebende Umgebungen, Verbindungen und komplex gegliederte Räume sichtbar. Der Entwurf entspricht keinem städtebaulichen Plan, der unmittelbar umgesetzt werden soll. Er ist eine utopische Reflexion über die Möglichkeiten der zukünftigen Gesellschaft.

Zeichnungen, Collagen und Grafik

Das Projekt umfasst auch Zeichnungen, Collagen, Fotografien und grafische kunstwerke. Die Bilder ermöglichen es, imaginäre Strukturen und Umgebungen darzustellen. Grafik wird zu einem Werkzeug der Planung und Kommunikation. Die kunstdrucke spielen eine grundlegende Rolle beim Aufbau des visuellen Universums von New Babylon.

Die Rückkehr zur Malerei

1974 beendet Constant die Hauptphase seiner Arbeit an New Babylon und kehrt zur Malerei zurück. Seine Forschung konzentriert sich wieder auf die menschliche Figur. Die kunstwerke behandeln häufig Themen, die mit der sozialen Lage und den Widersprüchen der Gegenwart verbunden sind. Farbe und Komposition behalten eine starke Ausdruckskraft.

Das Spätwerk

In den letzten Jahrzehnten malt Constant weiter. Seine Bilder zeigen mitunter Figuren und Situationen, die von psychischen Spannungen geprägt sind. Seine Forschung behält eine kritische Dimension. L’der Künstler setzt sich weiterhin mit dem Verhältnis zwischen Individuum und Gesellschaft auseinander.

Die internationale Anerkennung

Die kunstwerke von Constant werden in bedeutenden europäischen Museen aufbewahrt. Das Kunstmuseum Den Haag besitzt eine der wichtigsten Sammlungen zu New Babylon. Sein Schaffen wird im Kontext der Geschichte der Avantgarden und der experimentellen Stadtplanung untersucht.

L’künstlerisches Erbe

Constant stirbt am 1. August 2005 in Utrecht. Seine Forschung stellt einen grundlegenden Beitrag zur europäischen Kunstgeschichte der zweiten Hälfte des 20. Jahrhunderts dar. Mit CoBrA und New Babylon erforschte er das Verhältnis zwischen Kreativität und gesellschaftlichem Wandel. Sein Werk zeigt, wie Kunst zu einem Werkzeug werden kann, um sich neue Lebensformen und eine neue Organisation des Raums vorzustellen.