Lucio Ranucci Biografie

Lucio Ranucci, einer der bedeutendsten Vertreter der künstlerischen Strömung des realistischen Kubismus, wurde 1925 in Perledo in der Provinz Como geboren. Seine Kindheit und Jugend sind geprägt von häufigen Umzügen aufgrund der Arbeit seiner Eltern, die beide Ärzte sind. Während sein Vater und die kleine Schwester Silvia zwischen Nord- und Süditalien pendeln, verbringt Lucio acht Jahre im Internat in Perugia. Das Jahr 1933 bringt eine dramatische Wendung in seinem Leben, als sein Vater Bernardino stirbt. Die Mutter entscheidet sich, mit der Schwester Silvia nach Mailand zu ziehen und lässt Lucio im Internat in Perugia zurück. Die Erfahrung von Trennung und Einsamkeit sollte seinen künstlerischen Weg tief beeinflussen und seine zukünftigen Werke inspirieren.
Anfang 1943 meldet sich Lucio Ranucci, wie viele junge Italiener jener Zeit, freiwillig zur italienischen Armee und zieht nach Nordafrika. Dieses Abenteuer sollte eine heroische Erfahrung werden, verwandelt sich aber bald in eine Gefangenschaft in Tunesien, wo er gefangen genommen wird. Im Januar 1945 kehrt er als Dolmetscher für die anglo-amerikanischen Truppen nach Italien zurück. Nach dem Krieg beginnt Lucio Ranucci als Journalist in Mailand zu arbeiten, doch sein Wissensdurst und der Wunsch, die Welt zu erkunden, führen ihn 1947 auf eine Reise nach Lateinamerika, zunächst nach Argentinien. Seine finanziellen Mittel sind begrenzt, und um sich zu erhalten, nimmt er Gelegenheitsjobs als Matrose, Leichenwagenfahrer und Fotograf an, während er durch Chile, Bolivien und Peru reist. Trotz der häufigen Umzüge verliert er nie sein Interesse an Malerei und der kulturellen Umgebung der lateinamerikanischen Länder.
Lucio Ranucci engagiert sich kontinuierlich journalistisch und nutzt seine Kunst als Mittel zur Anklage gegen Armut, Unterdrückung und den Mangel an Freiheit der südamerikanischen Bevölkerung. 1949 stellt er erstmals in der Galleria Marini in Lima, Peru, aus, und von da an beginnt er regelmäßig in verschiedenen lateinamerikanischen Ländern, den Vereinigten Staaten, Europa und Italien auszustellen. In den 1950er Jahren nimmt er an bedeutenden Gruppenausstellungen teil, wie der Bienal Panamericana de Mexico 1958 und der Bienal de Sao Paulo als Vertreter Costa Ricas.
Sein Stil, mit kubistischen und expressionistischen Einflüssen, spiegelt die Sublimierung der Menschheit wider, mit feierlichen und frontalen Figuren, gemalt mit augen ohne Pupille, die die innere Welt der dargestellten Personen ausdrücken. 1951 macht Lucio Ranucci Costa Rica für zehn Jahre zu seiner Heimat, wo er die Rolle des Direktors des Universitäts-Theaters übernimmt und sich auch der Wandmalerei widmet, darunter ein großes Wandbild am Flughafen von San José. Seine Sensibilität für die Dramen der Menschen führt ihn dazu, sich aktiv an den politischen Geschehnissen Mittelamerikas zu beteiligen, was ihn sogar ins Gefängnis in Managua, Nicaragua, bringt. Dennoch sieht Ranucci sich nicht nur als Journalist oder politischen Aktivisten; seine wahre Leidenschaft bleibt die Kunst.
Im Laufe der Jahre stellt er in zahlreichen Ländern aus, von Amerika bis Europa, und erhält Anerkennung und Wertschätzung für seine Fähigkeit, die Seele der leidenden Menschheit durch seine Gemälde einzufangen.
Nach einer Zeit in Rom und Ischia zieht Lucio in die Vereinigten Staaten, nach San Francisco, um seine Werke auszustellen und Kontakt zu seinem Publikum von Bewunderern zu haben. Anschließend lebt er eine Zeit lang in Paris und lässt sich schließlich an der Côte d'Azur in der Nähe von Vence nieder.
Lucio Ranucci widmet sich nicht nur der Malerei, sondern schreibt auch drei Bücher, darunter Alguien camina sobre el sol (1949) und I colonnelli (1965). Im Laufe seiner langen künstlerischen Karriere stellt er in mehr als fünfzehn Ländern aus, und seine Werke gelangen in öffentliche und private Sammlungen weltweit. Seine unbändige Leidenschaft für die Kunst treibt ihn an, für die Rückkehr der Kunst als Wiege der Kultur und des Gedächtnisses sowie als Stimme des Protests gegen menschliche Dramen zu kämpfen.
Lucio Ranucci stirbt im Jahr 2017, doch sein künstlerisches Erbe und sein Engagement für soziale Anklage bleiben ein Zeugnis seines Vermächtnisses in der zeitgenössischen Kunst. Seine Werke leben weiter und tragen die Kraft der Emotionen und den Ruf nach sozialer Gerechtigkeit in sich.