Giò Pomodoro biografie

Giò Pomodoro, geboren als Giorgio Pomodoro am 17. November 1930 in Orciano di Pesaro, war ein Bildhauer, Goldschmied, Radierer und italienischer Bühnenbildner von internationaler Bedeutung. Er gilt als einer der wichtigsten abstrakten Bildhauer des 20. Jahrhunderts. Der jüngere Bruder des Bildhauers Arnaldo Pomodoro widmete Giò Pomodoro sein Leben der Experimentierung und der Schaffung von Werken, die von der Bildhauerei bis zur Bühnenbildnerei reichen.
1945 zog die Familie Pomodoro nach Pesaro, wo Giò die Technische Schule für Vermessungstechniker besuchte und 1951 seinen Abschluss machte. Anschließend leistete er zwischen 1952 und 1953 Militärdienst in Siena, Bologna und Florenz. Während seines Aufenthalts in Florenz besuchte er häufig die örtlichen Museen und tauchte in die künstlerische Atmosphäre der Stadt ein. Er begann, seine ersten informellen Werke in der Galleria Numero auszustellen.
1954, nach dem Tod seines Vaters, zog Pomodoro mit seiner Mutter, seiner Schwester und seinem Bruder Arnaldo nach Mailand. Mailand war in jenen Jahren ein sehr lebendiges kulturelles und künstlerisches Zentrum, das Pomodoro viele Möglichkeiten bot, als Künstler zu wachsen. Er begann, seine Werke in verschiedenen Galerien auszustellen, darunter die Galleria del Naviglio in Mailand und die Galleria Il Cavallino in Venedig. 1956 wurde er zur XXVIII. Biennale von Venedig eingeladen, wo er eine Serie von Silberarbeiten auf Tintenfischknochen ausstellte, die dem Dichter Ezra Pound gewidmet waren.
Im folgenden Jahr beteiligte sich Pomodoro aktiv an der Zeitschrift Il Gesto und nahm an der Ausstellung Arte Nucleare in der Galleria San Fedele in Mailand teil. Zusammen mit Künstlern wie Piero Dorazio, Gastone Novelli, Giulio Turcato, Tancredi, Achille Perilli, Lucio Fontana und seinem Bruder Arnaldo organisierte er die Ausstellungen der Gruppe Continuità, die von Kunstkritikern wie Guido Ballo, Giulio Carlo Argan und Franco Russoli vorgestellt wurden.
1959 nahm er an der zweiten Ausgabe der Documenta in Kassel, Deutschland, und an der Biennale der jungen Künstler in Paris teil, wo er zusammen mit Anthony Caro den Preis für Bildhauerei mit seinem Werk "Superfici in tensione" gewann. In den 60er Jahren begann Pomodoro, neue Formen und Themen zu erforschen, darunter die Werke "Radiali" und "Quadrati". Zwischen 1966 und 1967 hielt er sich in den Vereinigten Staaten auf und präsentierte seine Arbeiten in der Galleria Marlborough und der Galleria Martha Jackson in New York.
In den 70er Jahren widmete sich Giò Pomodoro der Schaffung monumentaler Werke in seinem Atelier in Querceta di Seravezza in der Versilia. 1978 entwarf er die Bühnenbilder für die Verdi- "La forza del destino", die in der Arena von Verona aufgeführt wurde. 1980 schuf er die Bühnenbilder für Mozarts "Die Zauberflöte", die in der Fenice in Venedig aufgeführt wurden. Außerdem nahm er an mehreren Ausgaben der Biennale von Venedig teil.
In den 80er und 90er Jahren arbeitete Pomodoro weiterhin an wichtigen öffentlichen Aufträgen und nahm an internationalen Ausstellungen teil. 1985 richtete das Studio d’Arte Contemporanea Dabbeni in Lugano eine Einzelausstellung für ihn aus, und 1987 stellte er im alten Oratorium der Passion der Basilika Sant’Ambrogio in Mailand aus. 1990 organisierte er eine Ausstellung mit dem Titel "Luoghi scolpiti fra Realtà e Utopia" in Monsummano Terme.
In den 90er Jahren erhielt Giò Pomodoro zahlreiche internationale Auszeichnungen, darunter 2002 den Lifetime Achievement Award in Contemporary Sculpture vom International Sculpture Center. Seine Werke wurden in renommierten internationalen Einrichtungen gezeigt, wie der Genia Schreiber University Art Gallery in Tel Aviv und der Veranneman-Stiftung in Belgien.
Giò Pomodoro verstarb am 21. Dezember 2002 in seinem Atelier in Mailand, nachdem er sein Leben der Kunst und der bildhauerischen Forschung gewidmet hatte. Sein künstlerisches Erbe lebt durch die zahlreichen öffentlichen und privaten Werke weiter, die weltweit ausgestellt sind und seine unermüdliche Suche nach Formen und Bedeutungen durch die Bildhauerei bezeugen.
Posthume Ausstellungen, wie die in der Fondazione Ragghianti in Lucca 2003 und im Auditorium Parco della Musica in Rom 2004, feiern weiterhin Giò Pomodoros Beitrag zur zeitgenössischen Kunst und sorgen dafür, dass seine Arbeit eine Inspirationsquelle für zukünftige Generationen bleibt.