PAOLO SCHEGGI WERKE

- PAOLO SCHEGGI KÜNSTLER

Paul Scheggi, geboren 1940 in Settignano, Florenz, war ein Italienischer Künstler gehören zu den repräsentativsten der Neo-Avantgarde Italiener der sechziger Jahre. Sein kurzes, aber intensives künstlerisches Forschungsleben führt ihn zur Erforschung mehrerer Sprachen und macht ihn zu einem authentischen Erneuerer des künstlerischen Panoramas seiner Zeit.

Nach einem Studienaufenthalt in London zog er 1961 nach Mailand, einer Stadt, die für die Entwicklung seiner künstlerischen Laufbahn eine grundlegende Rolle spielen sollte. Hier hat er die Gelegenheit, mit den bekanntesten Künstlern der Zeit in Kontakt zu kommen und fällt sofort auf Lucio Fontana, der seine Forschungen seitdem mit Interesse verfolgt.

Paolo Scheggis frühe Werke bestehen aus montiertes Blech Es ist Texturcollagen, aber bald entwickelt sich sein Stil in Richtung des Berühmten Schnittstelle. Diese monochromen Werke, die aus drei übereinanderliegenden Leinwänden mit elliptischen oder kreisförmigen Öffnungen bestehen, werden zur Matrix einer vielschichtigen künstlerischen Forschung, die verschiedene Bereiche wie Malerei, Architektur, Mode, Design, Poesie und Theater umfasst.

Das Talent des Künstlers wurde schnell international erkannt und 1964 wurde er zur Ausstellung „44 Protagonisten der strukturierten Visualisierung" bearbeitet von Carlo Belloli Bei der Lorenzelli-Galerie aus Mailand. Im Jahr 1965 Gillo Dorfles fügt es in den Strom des ein Objektmalerei und seine Arbeit wird Teil der Bewegung von Neue Tendenzen, in engem Kontakt mit den Gruppen NEIN Es ist Null.

Paolo Scheggis Erfolg wurde 1966 weiter gefestigt, als er am XXXIII teilnahm Biennale von Venedig und ist auf der Ausstellung anwesend“Weiss auf Weiss" in der Kunsthalle Bern, kuratiert von Harald Szeemann.

1967 vertrat er Italien beim V Biennale junger Künstler in Paris und nimmt an wichtigen internationalen Ausstellungen teil wie „Bildraum" im Palazzo Trinci in Foligno und imInternationale Ausstellung der Schönen Künste in Montreal. Seine künstlerische Forschung öffnet sich 1964 dem architektonischen Experimentieren, als er mit dem Studio Nizzoli Associati als „Kunststoffbetreiber" und entwirft die neue Schneiderei von Germana Marucelli in Mailand und kreiert so ein "lebenswerte Erfahrung der plastischen Integration mit Architektur".

Im Januar 1967 stellte er zum ersten Mal ausZwischenkammer aus Kunststoff Bei der Naviglio-Galerie von Mailand, was einen Wendepunkt in seiner Karriere markierte. Von diesem Moment an weitet sich Paolo Scheggis Forschung auf die Welt des Theaters und den städtischen Raum aus und überwindet dabei die traditionellen Grenzen der Kunstgalerie. Seine Auftritte mögen die Trauerzug und die Aktion Oplà Stick, die 1969 zwischen Mailand, Zagreb und Florenz stattfindet, sind bedeutende Beispiele dieser neuen Phase seines künstlerischen Schaffens.

In den Jahren 1970 und 1971 unternahm Paolo Scheggi eine künstlerische Untersuchung in mythisch-politischer Ausrichtung und vertiefte die Beziehungen zu den religiösen, anthropologischen und symbolischen Formen der Kunst. Nehmen Sie an Ausstellungen teil wie „Meine Liebe" Es ist "Vitalität des Negativen" im Jahr 1970 und zeigte damit sein ständiges Engagement für die Suche nach neuen Ausdrucksformen. Seine Karriere wurde 1971 auf tragische Weise unterbrochen, als er in Rom starb. Sein künstlerisches Erbe beeinflusste weiterhin nachfolgende Generationen und ein Jahr nach seinem Tod entstanden Werke wie Grab der Geometrie Es ist 6 Propheten für 6 Geometrien ausgesetzt sind XXXVI. Biennale von Venedig. Die Figur von Paolo Scheggi gilt als Beispiel für die Integration der Künste und als Vorläufer von Performance-Kunst, die die Konzepte der Interaktion und der aktiven Beteiligung des Publikums vorwegnimmt, die zeitgenössische Kunst charakterisieren würden. Seine Forschung inspiriert auch heute noch Künstler und zeigt, dass sein kurzes künstlerisches Leben einen nachhaltigen Einfluss auf die italienische und internationale Kunst hatte.