Tommaso Cascella (Rome, 1951) est un peintre, sculpteur et éditeur d’art italien, issu d’une famille qui joue depuis des générations un rôle important dans la culture visuelle. Fils du sculpteur Pietro Cascella et de la peintre Annamaria Cesarini Sforza, il a développé un langage personnel où peinture, sculpture, matière et signe dialoguent en permanence. Ses compositions se caractérisent par des couleurs intenses, des symboles et des structures qui évoquent des alphabets imaginaires. À côté de ses peintures, il réalise des sculptures en bronze, des céramiques, des œuvres graphiques et des livres d’artiste. Le lien avec la poésie et l’édition est un élément fondamental de sa recherche, comme en témoignent la fondation de la revue Cervo Volante et sa collaboration avec d’importants poètes contemporains.
La tradition de la famille Cascella
Tommaso Cascella naît à Rome en 1951.
Il est le fils du sculpteur Pietro Cascella et de la peintre Annamaria Cesarini Sforza.
Il appartient à une famille où la peinture, la sculpture, la céramique et les arts graphiques constituent une tradition bien ancrée.
Le milieu familial favorise un rapport précoce aux matériaux et aux outils artistiques.
Sa formation se développe au fil de l’expérience directe et du dialogue avec différents langages.
Les études et les premières expériences
Après ses études secondaires, Cascella fréquente pendant quelques années la faculté d’architecture.
Parallèlement, il s’intéresse à la peinture, à la sculpture et à l’édition d’art.
L’intérêt pour l’architecture contribue à la construction de ses compositions.
Les formes sont organisées en structures complexes, dans lesquelles la surface et le volume entretiennent un rapport continu.
L’édition d’art
Avant de se faire connaître par ses expositions personnelles, Cascella développe une intense activité dans le domaine de l’édition d’art.
Il fonde une imprimerie et une maison d’édition, et collabore avec des artistes et des poètes.
Le livre est considéré comme un espace où le texte et l’image peuvent dialoguer.
L’imprimerie n’est pas seulement un outil de reproduction des œuvres.
Elle devient un moyen d’expérimentation visuelle.
La revue Cervo Volante
En 1981, Cascella fonde Cervo Volante, une revue consacrée à l’art et à la poésie.
La direction des premiers numéros est confiée à Adriano Spatola.
Edoardo Sanguineti et Achille Bonito Oliva participent ensuite à la direction.
La revue, publiée jusqu’en 1984, constitue un espace de dialogue entre différents langages.
Le projet témoigne de l’intérêt de Cascella pour les liens entre arts visuels et littérature.
La première exposition personnelle
En 1985, Cascella tient sa première exposition personnelle à la galerie Luigi De Ambrogi de Milan.
L’exposition marque le début d’une intense activité publique.
Au cours de la même période, il présente des œuvres dans d'autres galeries italiennes et noue des collaborations avec des poètes et des écrivains.
Sa recherche se distingue par la liberté du signe et l'utilisation de symboles.
Peinture et structure
La peinture de Cascella se caractérise par une attention particulière à la dimension structurelle.
Les compositions sont souvent construites à partir de plages de couleurs intenses.
Les signes et les formes se superposent.
La surface peut sembler organisée comme une architecture imaginaire.
La couleur n'a pas seulement une fonction décorative.
Il contribue à définir le rythme et la tension de la composition.
L'alphabet symbolique
L'un des aspects les plus reconnaissables de sa production est la présence de signes et de symboles.
Les formes peuvent rappeler les lettres d'un alphabet inconnu.
Ces éléments ne correspondent pas nécessairement à des significations linguistiques précises.
Ils contribuent à construire un univers visuel personnel.
La peinture devient un espace où le signe, la matière et la couleur suggèrent des relations et des récits.
La relation avec la poésie
La poésie occupe une place fondamentale dans la recherche de Cascella.
De nombreux titres d'œuvres sont tirés de textes littéraires.
Les relations avec des auteurs contemporains contribuent à définir un langage dans lequel l'image ne se limite pas à illustrer le mot.
La peinture et la poésie sont considérées comme des formes d'expression capables de dialoguer sans perdre leur autonomie.
La sculpture en bronze
Parallèlement à la peinture, Cascella développe une importante production de sculptures en bronze.
Les formes tridimensionnelles entretiennent des liens évidents avec les signes présents dans les peintures.
Les surfaces peuvent être traversées par des éléments symboliques.
La sculpture permet de transformer en volume des structures nées de l'imagination picturale.
La relation entre les deux disciplines constitue l'un des aspects fondamentaux de son parcours.
La céramique
Cascella réalise également de nombreuses céramiques.
Le matériau permet d'unir couleur, volume et surface.
La tradition familiale des arts appliqués trouve ainsi une nouvelle interprétation.
Les œuvres en céramique conservent le caractère symbolique et chromatique de sa production.
Bomarzo et l'atelier
En 1987, Cascella restaure un édifice historique à Bomarzo, dans la région de Viterbe, pour en faire son atelier.
Le lieu devient un centre important de son activité.
L'artiste développe ici des œuvres picturales et sculpturales, tout en entretenant des relations avec des galeries et des institutions italiennes et étrangères.
Les œuvres graphiques et les livres d'artiste
La production comprend des gravures, des estampes originales et des livres d'artiste.
L'expérience éditoriale permet à Cascella d'approfondir les possibilités des procédés d'impression.
Le signe graphique conserve une forte autonomie.
La relation entre l'image et le mot reste centrale.
Les livres d'artiste représentent un point de rencontre entre recherche visuelle et passion littéraire.
Les expositions et les distinctions
En 1991, Cascella présente une exposition de sculptures à la Galleria Mara Coccia de Rome.
Il participe à la Biennale de sculpture de Gubbio en 1992 et à la Quadriennale de Rome en 1996.
En 1995, il devient membre de l’Accademia Nazionale di San Luca.
En 2011, il participe à la Biennale de Venise avec la sculpture Cielo rovesciato.
Sa production est présentée dans de nombreuses expositions italiennes et internationales.
L’identité artistique
Tommaso Cascella a développé une recherche dans laquelle peinture et sculpture s’influencent mutuellement.
Le signe devient une forme d’écriture visuelle.
La matière contribue à la construction de compositions symboliques.
Son intérêt pour la poésie et le livre d’artiste élargit la portée de sa production.
Son parcours constitue un prolongement original de la tradition artistique familiale.
Ti piace Tommaso Cascella?
Per ricevere gli ultimi aggiornamenti di questo artista, lascia la tua email qui sotto:Il tuo indirizzo email è stato aggiunto alla lista dell'artista.
