TRAVAUX DE PAOLO SCIRPA

Paolo Scirpa, né à Syracuse en 1934, est un artiste italien dont la carrière a été marquée par une recherche intérieure constante et une passion fervente pour l'art. Jeune, il entreprend des études artistiques à Palerme et Catane, cultivant sa passion et affinant ses compétences. Il fréquente pendant longtemps les ateliers graphiques de Salzbourg, où il a l'opportunité de travailler dans le célèbre studio de Johnny Friedlander, une expérience qui influencera considérablement son parcours artistique.
Le tournant dans la carrière de Paolo Scirpa se produit dans les années 60 lorsqu'il s'installe à Milan, une ville qui allait façonner sa vision artistique. C'est ici, en 1965, qu'il réalise les premières œuvres de la série "Sole", caractérisées par un expressionnisme lyrique qui tend vers une synthèse formelle. Cependant, c'est dans les années 70 que son travail prend un tournant significatif, passant d'une iconographie bidimensionnelle à une focalisation sur la lumière et l'espace comme protagonistes immatériels et spectaculaires. Cette recherche se traduit par la création des célèbres "Ludoscopi", œuvres tridimensionnelles qui défient la perception du réel et de l'illusoire à travers l'utilisation de miroirs et de tubes lumineux. La lumière devient pour l'artiste un moyen de représenter non seulement l'aspect réel, mais surtout l'idée de l'infini, une lumière "idéale" qui le fascine particulièrement. L'artiste utilise habilement les moyens à sa disposition, comme le néon et les miroirs, pour créer des hyperspaces-lumière suggestifs, où la limite entre le réel et l'illusion se confond.
Son art est apprécié non seulement pour sa signification symbolique, mais aussi pour son aspect ludique, comme souligné par des figures illustres du panorama artistique, telles que Bruno Munari. En plus de sa recherche artistique orientée vers la lumière, Paolo Scirpa montre un profond intérêt pour les thématiques sociales et écologiques. En 1972, il réalise l'oeuvre "Mégalopole Consommatrice", une importante dénonciation contre le consumérisme, qui consiste en un assemblage de boîtes vides et de contenants mis au rebut. Ces œuvres témoignent de sa sensibilité aux problématiques de son temps et reflètent un engagement social au cœur de sa production artistique.
La renommée de Paolo Scirpa s'étend bien au-delà des frontières italiennes. Ses œuvres sont exposées dans de nombreuses expositions et galeries internationales, captivant l'attention des chercheurs en art et en science. Il a participé à d'importants événements culturels, comme le Salon Grands et Jeunes d'aujourd'hui de Paris et la Quadriennale di Roma. Ses Ludoscopi giganteschi ont également été projetés sur des bâtiments et des monuments, créant d'envoûtantes échappées perspectivistes dans le paysage urbain.
Parmi ses œuvres les plus célèbres se trouvent la mosaïque "Maria Madre della Chiesa" dans la Chapelle du Centre Mariapoli International de Rocca di Papa, le monumental "Sole di San Bernardino" initialement exposé devant la Cathédrale de Syracuse et le cycle artistique réalisé pour l'église paroissiale Madonna del Divin Pianto à Cernusco sul Naviglio.
La grandeur de l'art de Scirpa est reconnue par d'importantes institutions culturelles, y compris des musées et des collections privées en Italie et à l'étranger. Ses œuvres sont présentes dans diverses collections muséales, comme le Museo del Novecento, le Museum Ritter, et le Musée des Beaux Arts. Son influence sur la scène artistique contemporaine est significative, et ses œuvres sont également utilisées comme décors et spectacles théâtraux et télévisuels. En plus de sa carrière d'artiste, Paolo Scirpa a également été professeur à l'Académie des Beaux-Arts de Brera, partageant sa connaissance et sa passion avec les nouvelles générations d'artistes. La vie et l'oeuvre de Paolo Scirpa témoignent d'un parcours artistique extraordinaire encore en évolution, caractérisé par une profonde enquête sur l'infini et la lumière, mais aussi par un engagement social et une recherche constante de nouvelles expressions artistiques."