Biographie d'Ezio Gribaudo

- EZIO GRIBAUDO PEINTRE

 

Ezio Gribaudo était un artiste italien éclectique et multiforme, ainsi qu'un éditeur d'art renommé. Né à Turin en 1929, il se forme à l'Académie de Brera puis à la Faculté d'Architecture de l'École Polytechnique de Turin.

Depuis le début de sa carrière, Ezio Gribaudo a eu l'occasion de collaborer avec certaines des personnalités les plus importantes de l'art moderne et contemporain, notamment Chagall, de Chirico, Fontana, Peggy Guggenheim, Miró C'est Moore.

Son parcours artistique et professionnel se développe parallèlement à son travail d'éditeur d'art. Ezio Gribaudo constitue un groupe restreint d'artistes de renom et développe des idées éditoriales de grand impact, qui à leur tour, influencent sa propre production artistique. Il collabore avec d'importantes maisons d'édition telles que Fratelli Pozzo, Fabbri Editori, Garzanti, Einaudi et UTET, créant des volumes de grande valeur. L'un de ses projets les plus significatifs a été la direction des Fabbri Editori Great Monographs, publiant trente-quatre artistes, dont Bacon, Botero, Burri, Duchamp, Guttuso, Manzù C'est Savinio.

En plus de son travail d'éditeur, Ezio Gribaudo se distingue également en tant que promoteur d'événements culturels importants dans le domaine des arts visuels. En 1976, il organise une exposition de la Collection Peggy Guggenheim à la Galleria Civica d'Arte Moderna de Turin, et en 1978 il est commissaire du spectacle-spectacle "Coucou Bazar" pour Jean Dubuffet à la Promotrice delle Belle Arti, un événement organisé au nom de FIAT.

La production artistique d'Ezio Gribaudo embrasse différents médiums et techniques, allant du graphisme à la sculpture et à la peinture. Dans un premier temps, il se consacra à la création de Flan C'est logogrifi, à l'aide d'outils typographiques et de déchets de production journalistiques. Les logogrifi, impressions typographiques réalisées sans encre, deviennent son principal moyen d'expression et lui valent le prix du graphisme à la XXXIIIe Biennale de Venise en 1966.

Par la suite, il a élargi ses intérêts picturaux pour inclure plusieurs matériaux et techniques, créant des œuvres allant du monochromatisme blanc aux œuvres créées avec la technique du collage. Sa production artistique se caractérise par une relation soignée entre le texte et l'image, avec l'utilisation de textes littéraires et journalistiques traités comme des œuvres d'art.

Les œuvres d'Ezio Gribaudo ont été exposées dans d'importants musées du monde entier, dont le musée d'art moderne de New York, le Collection Peggy Guggenheim C'est Ca' Pesaro de Venise, le Musée des Arts Décoratifs de Paris et bien d'autres. En Italie, ses œuvres sont présentes dans des musées tels que la Galerie nationale d'art moderne et contemporain de Rome, l'Académie des beaux-arts Albertina et le Musée national du Risorgimento italien de Turin, la Galerie d'art moderne de Spoleto et l'Académie des beaux-arts de Catane.

Ezio Gribaudo a reçu de nombreux prix tout au long de sa carrière, dont le Prix Pannunzio en 2003, le Prix Tigullio en 2009 et leIIC (Institut Culturel Italien) Prix de la reussite de vie en 2016. Il a reçu le Médaille d'Or du Mérite de la Culture et a occupé le poste de président de l'Accademia Albertina à Turin de 2003 à 2005, restant alors président d'honneur. Son héritage artistique et éditorial demeure une contribution importante au monde de l'art et de la culture. Ezio Gribaudo a laissé une marque indélébile sur l'art contemporain, grâce à son extraordinaire capacité à combiner l'édition d'art avec l'expression artistique personnelle, créant un langage visuel unique et incomparable.