Vairo Mongatti, né à Florence en 1934, est un célèbre graveur italien. Sa formation artistique commence à l'Académie des Beaux-Arts de Florence, où il est élève des maîtres Giuseppe Viviani et Rodolfo Margheri. Sa décision de se consacrer à la gravure est influencée par le charme que l'art de Morandi exerce sur lui, auquel il a eu accès lors d'une exposition en 1963. Depuis lors, il étudie avec dévotion le trait de Canaletto, Fattori et Rembrandt, maîtres incontestés du dessin et de la gravure. Vairo Mongatti commence sa carrière artistique en 1963, préférant la technique de l'eau-forte. Ses œuvres, qui comprennent environ 550 matrices, dont 50 réalisées au cours des cinq dernières années, sont principalement des paysages et des natures mortes, reflétant une observation attentive de la réalité et une étude minutieuse du trait."
Après avoir obtenu son diplôme à l'Accademia di Belle Arti de Florence en 1965, Vairo Mongatti entame une carrière d'enseignant, d'abord à la Clementina de Bologne puis à l'Accademia di Belle Arti de Bologne, où il hérite de la chaire de Morandi. À partir de 1994, cependant, il décide de retourner à Florence pour continuer à enseigner l'art de la gravure. Il y fonde le courant aquafortiste Academia nova, qui propose un retour à l'eau-forte pure, figurative et classique.
La carrière artistique de Mongatti a été marquée par de multiples reconnaissances et participations à d'importantes manifestations nationales, parmi lesquelles la 4e Biennale Nationale de gravure Giuseppe Polanschi à Cavaion Veronese en 2009 et la Biennale de la Gravure Italienne Carmelo Floris à Olzai en 2012/2013. Il organise une exposition personnelle à la Fondazione Il Bisonte à Florence en 2011, et participe à des expositions collectives comme Grafica oggi. Viaggio nell’Italia dell’incisione à Turin. Son style unique et inimitable, qui combine une maîtrise technique raffinée et une interprétation calligraphique de la réalité, a permis à Mongatti de s'imposer comme l'un des graveurs les plus connus en Italie.
En plus de son intense activité artistique, Vairo Mongatti continue à se consacrer à l'enseignement, suivant les traces de ses maîtres Margheri et Viviani. Bien qu'il soit invité aux plus importantes expositions d'art, comme la Biennale Nazionale dell’Incisione a Cittadella et la Biennale della Grafica a San Paolo del Brasile, Vairo Mongatti garde toujours un profil discret, laissant son travail parler pour lui.
Ses œuvres, comme celles exposées lors de l'exposition personnelle de 75 eaux-fortes à la Villa Renatico Martini en 1996, révèlent une profonde introspection et un désir de saisir l'essence des choses. Comme l'a souligné Francesco Polizzi, alors adjoint à la culture, dans l'une de ses œuvres, Lo studio delle acqueforti de 1990, émerge l'image d'une chaise vide, comme une invitation universelle à entrer dans le monde de l'artiste, un monde d'intimité, de sacrifice et de volonté. Dans l'oeuvre de Vairo Mongatti, chaque objet acquiert une vie propre, une essence propre, grâce à sa maîtrise de l'utilisation des tons de blanc et de noir. Cette capacité à créer une atmosphère et à donner vie à des objets inanimés fait de ses œuvres de véritables chefs-d'œuvre d'art.
Aujourd'hui, les œuvres de Vairo Mongatti sont exposées dans des musées et collections publiques, notamment à la Galleria d'Arte Moderna de Turin, au Gabinetto Disegni e Stampe degli Uffizi à Florence, à la Biblioteca Paolina de la Cité du Vatican, et à la Raccolta Bertarelli au Palazzo Sforzesco à Milan. Malgré sa vie discrète, la présence de Vairo Mongatti dans l'art italien est palpable et impalpable, tout comme la poussière qui apparaît et disparaît dans le faisceau de lumière de la fenêtre de ses ateliers.
Figuratif