Giuseppe Ajmone OPERE
Giuseppe Ajmone (Carpignano Sesia, 17 febbraio 1923 – Romagnano Sesia, 8 aprile 2005) a été un peintre italien de premier plan, actif tout au long du second Novecento. Formé à l’Accademia di Belle Arti di Brera sous la direction d’Achille Funi et Carlo Carrà, il sut conjuguer dans ses oeuvres sensibilité formelle et attention aux thèmes de son temps. Il participa à de nombreuses Biennales, Quadriennales et manifestations internationales, contribuant au débat culturel et artistique italien. Il mourut en 2005 à Romagnano Sesia, où il s’était installé dans les années quatre-vingt et où il passa les dernières années de sa carrière picturale.
Giuseppe Ajmone peintre
Giuseppe Ajmone naît le 17 février 1923 à Carpignano Sesia, dans la province de Novare, fils de Piero Ajmone et Natalia Geranzani. Après la perte prématurée de sa mère en 1931 et de son père en 1941, le jeune Ajmone s'approche de la peinture dès les années trente, étudiant le dessin dans l'atelier du sculpteur Riccardo Mella. En 1941, il s'inscrit à l'Académie des Beaux-Arts de Brera, où il suit les cours des maîtres Achille Funi et Carlo Carrà. Il obtient son diplôme de peinture en 1944.
Dans les premières années de l'après-guerre, le peintre est déjà un acteur majeur de la scène artistique milanaise : il participe en 1946 à l'exposition « Posizione » à la Galerie Bergamini et signe le Manifeste du Réalisme, également appelé « Au-delà de Guernica », qui exprimait le renouveau de l'engagement social de l'art. En 1946, il commence la collaboration avec la maison d'édition Einaudi, en s'occupant de projets graphiques et en réalisant des séries célèbres d'eaux-fortes pour des oeuvres telles que Lavorare stanca de Cesare Pavese et L’infinito de Giacomo Leopardi.
En 1948, il expose pour la première fois à la Biennale de Venise, un rendez-vous qui marquera durablement sa carrière artistique, avec des participations successives également en 1950, 1952 et 1962 (cette dernière avec une salle personnelle). Dans les années cinquante, Giuseppe Ajmone reçoit d'importantes distinctions, dont le prestigieux Prix « Senatore Borletti » en 1951, et devient membre de la Commission Technique de la Triennale de Milan.
Ses oeuvres sont exposées dans des contextes internationaux tels que la Biennale de São Paulo (1951 et 1959), la Biennale Internationale de Tokyo (1959), le Pittsburgh International Museum of Art, la Kunsthalle de Dortmund et Nuremberg, le Musée de Buenos Aires et le Musée de Copenhague. Sa peinture s'affirme par un trait sûr, une sensibilité chromatique et la capacité de dialoguer avec la grande tradition figurative italienne réinterprétée à la lumière du contemporain.
Durant les années soixante-dix et quatre-vingt, Giuseppe Ajmone poursuit son activité d'exposition dans toute l'Italie, participant à des expositions collectives et personnelles, dont la série des « grands nus noyés », inspirée par des événements dramatiques d'actualité et caractérisée par une forte tension expressive. En 1984, une grande exposition rétrospective au Palazzo dei Diamanti de Ferrare célèbre son parcours artistique.
Dans les années quatre-vingt-dix et deux mille, il poursuit sa recherche figurative, participant à de nombreuses expositions à Milan, Rome, Conegliano Veneto, Ferrare et Saronno. Sa dernière rétrospective a lieu en 2004 à la Galerie MontrasioArte de Milan. Giuseppe Ajmone s'éteint le 8 avril 2005 à Romagnano Sesia, lieu qu'il avait choisi pour vivre et travailler, laissant un héritage qui enrichit encore aujourd'hui le panorama de l'art italien du XXe siècle.
Ti piace Giuseppe Ajmone?
Per ricevere gli ultimi aggiornamenti di questo artista, lascia la tua email qui sotto:Il tuo indirizzo email è stato aggiunto alla lista dell'artista.
