Biographie d'Eliseo Mattiacci

Eliseo Mattiacci a été un artiste italien renommé, né à Cagli en 1940 et décédé en 2019 à Fossombrone. Dès ses premières années de formation, il a montré une forte inclination pour l'art sculptural. Après avoir fréquenté l'Istituto Statale d'Arte Gaetano Lapis à Cagli, il a poursuivi ses études à l'Istituto di Belle Arti de Pesaro, obtenant son diplôme en 1959.
Le début d'Eliseo Mattiacci dans le monde de l'art a lieu en 1961, lorsqu'il présente sa première exposition personnelle, une exposition collective dédiée aux jeunes artistes, à la Galleria Nazionale d'Arte Moderna de Rome. À cette occasion, l'oeuvre Uomo meccanico, réalisée en métal avec des matériaux de récupération assemblés, lui vaut le premier prix et attire l'attention de la critique et du public.
En 1964, Eliseo Mattiacci s'installe à Rome, où il rejoint le milieu culturel en effervescence de ces années-là. Ici, il a l'opportunité d'exposer dans l'une des galeries les plus représentatives du panorama artistique romain de l'époque, La Tartaruga, qui lui consacre une exposition personnelle en 1967. Cette exposition marque le premier grand succès critique et public pour l'artiste. À cette occasion, Eliseo Mattiacci envahit la galerie avec un tube articulé en fer nickelé de 150 mètres de long, peint en jaune Agip, transporté dans les rues de la ville. Son oeuvre innovante et provocatrice capte l'attention du public et de la presse, suscitant un débat sur la définition et les limites de l'art.
Au cours des années suivantes, l'oeuvre d'Eliseo Mattiacci continue d'évoluer et d'explorer de nouveaux territoires artistiques. Sa recherche se développe à travers l'utilisation de matériaux industriels et d'objets d'usage courant, qui sont manipulés pour générer des effets tactiles insolites ou pour exalter les propriétés physiques des matériaux eux-mêmes, comme le poids, la gravité et le magnétisme. Cette dynamique se manifeste dans des œuvres comme Tensione con pietra et Calamita e trucioli, qui sont présentées dans des expositions internationales organisées par d'importantes galeries et critiques d'art.
Dans les années soixante-dix, la recherche de l'artiste se concentre de plus en plus sur l'être physique, sur le concept d'existence et d'identité. Son corps devient le centre de sa production artistique. À travers des œuvres comme Radiographie osseuse de son propre corps et des actions performatives comme Se substituer à une partie de l'artiste, Eliseo Mattiacci explore le corps humain comme un véhicule pour exprimer des idées et des concepts liés à la communication, au langage et à la culture.
Dans les années quatre-vingt, l'intérêt de l'artiste pour l'astronomie devient de plus en plus évident dans ses œuvres. En utilisant des métaux comme le corten, il crée des œuvres de grande taille inspirées du cosmos et de l'univers. Ces sculptures monumentales, telles que Alta tensione astronomica et Carro solare del Montefeltro, se caractérisent par des formes massives et par une tension idéale qui cherche à soulever la matière de son poids et à lui conférer un sens de légèreté. L'intérêt d'Eliseo Mattiacci pour l'espace et le cosmos continue d'influencer sa production artistique même dans les années suivantes.
Ses œuvres se caractérisent par une expérimentation continue et une recherche constante des potentialités des matériaux et de l'espace environnant. Eliseo Mattiacci a reçu de nombreuses distinctions et prix au cours de sa carrière, dont le Prix Antonio Feltrinelli pour la sculpture en 2008. Son oeuvre a été l'objet de nombreuses expositions et rétrospectives dans des musées et galeries d'art prestigieux, tant en Italie qu'à l'étranger. L'artiste a laissé une empreinte significative dans le panorama de l'art contemporain, grâce à sa recherche incessante, à l'utilisation innovante des matériaux et à la capacité de transmettre des concepts complexes à travers la sculpture. La figure d'Eliseo Mattiacci reste aujourd'hui un point de référence pour les artistes contemporains et son héritage continue d'influencer et d'inspirer les générations futures.