Sergio Vacchi Biografie

Sergio Vacchi wurde am 1. April 1925 in Castenaso, einer kleinen Gemeinde in der Nähe von Bologna, als Sohn von Maria Luisa Barchetti und Giuseppe Vacchi geboren. Seine Kindheit verbringt er zwischen Castenaso und Bologna, wo er ab dem Alter von sechs Jahren zu seiner Tante Angiolina geschickt wird, um das Collegio San Luigi der Barnabiten-Priester zu besuchen. Trotz des Wunsches seiner Eltern, ihm eine solide klassische Ausbildung zu bieten, verzeiht Vacchi ihnen diese Entscheidung nie, da er sich verlassen und fern der mütterlichen Fürsorge fühlt. Von Natur aus zurückgezogen und introvertiert, findet er Trost im Lesen und entwickelt ein starkes Interesse an Literatur und Kunst.
Nach dem Abschluss des klassischen Gymnasiums schreibt er sich an der juristischen Fakultät ein, bricht das Studium jedoch nach nur zwei Prüfungen ab, um sich seiner wahren Leidenschaft zu widmen: der Malerei. Er nähert sich der Kunst als Autodidakt und besucht für kurze Zeit das Atelier des Malers Garzia Fioresi. 1946 mietet er ein Atelier in der Via Borgonuovo in Bologna, wo er beginnt, seinen eigenen Malstil zu entwickeln, beeinflusst von den Werken Giorgio Morandis und den Vorlesungen von Roberto Longhi, einem Kunsthistoriker, den er als Gasthörer an der philosophischen Fakultät besucht.
1951 hält er seine erste Einzelausstellung in der Galleria del Milione in Mailand, kuratiert von seinem Freund und Kritiker Francesco Arcangeli. Seine ersten Werke zeigen den Einfluss von Van Gogh und dem Postkubismus Picassos, mit starkem sozialem Engagement. Zwischen 1952 und 1955 gibt er diese Einflüsse zugunsten eines lyrischeren Naturalismus auf, inspiriert von den Ansichten Cézannes vom Berg Sainte-Victoire, und konzentriert sich auf padanische Landschaften, die durch ein natürliches und dichtes Licht gekennzeichnet sind.
1958 beginnt Vacchi, internationale Anerkennung zu erlangen, indem er an der Biennale von Venedig und der Ausstellung zeitgenössischer italienischer Malerei in Kopenhagen teilnimmt. Im selben Jahr stellt er auch in der Contemporaries Gallery in New York aus. Im folgenden Jahr zieht er nach Rom, wo er bedeutende Persönlichkeiten aus Kunst und Kultur trifft, wie Ennio Calabria, Renato Guttuso, Federico Fellini und andere. In den sechziger Jahren wird er von Kritikern und Sammlern geschätzt, darunter Sophia Loren und Carlo Ponti.
In dieser Zeit malt Vacchi drei Malzyklen, die sich mit dem Thema Macht befassen: "Il Concilio" (1962), "Der Tod Friedrichs II. von Hohenstaufen" (1966) und "Galileo Galilei semper" (1968). Diese Zyklen markieren seine Abkehr vom Informellen und sein Engagement für eine soziale Kritik durch visionäre und groteske Malerei. 1964 widmet ihm die Biennale von Venedig einen eigenen Saal, doch seine Werke lösen Skandale aus, sodass Kardinal Urbani dem Klerus den Besuch der Ausstellung verbietet.
1968, mitten in sozialen Protesten, beginnt Vacchi den "Zyklus des Planeten", der 1973 mit dem riesigen Gemälde "Finisterre" vollendet wird. In diesen Werken flüchtet sich der Künstler in surreale Träume und Visionen, bevölkert von Männern, Frauen, Tieren und verdrehten Körpern. In den siebziger und achtziger Jahren entwickelt er sich künstlerisch weiter mit Zyklen wie "Die lustralen Schwimmbecken" (1974), die sinnliche und erotische Inhalte zeigen, und "Die Räume der Nekyia" (1983-1986), in denen er Figuren in geschlossenen Innenräumen darstellt, umgeben von wenigen Gegenständen.
1988 entdeckt er Marcel Proust wieder und schafft eine Serie von Gemälden, die dem großen Schriftsteller gewidmet sind und ihn in tanzenden und surrealen Atmosphären zeigen. In den neunziger Jahren arbeitet er weiterhin intensiv und erhält Auszeichnungen wie den "Premio Scipione" für sein Lebenswerk im Jahr 2002. 1997 zieht er in die Toskana, in das Schloss Grotti bei Siena, wo er die Sergio Vacchi Stiftung gründet, die sich der Förderung künstlerischer und kultureller Aktivitäten widmet.
2001 werden zwölf Zeichnungen und ein Selbstporträt Vacchis vom Uffizien-Museum erworben. Der Künstler malt bis 2007, als er aufgrund von Parkinson die Arbeit einstellt. 2015 erhält er die Silbermedaille von Siena von der Stadtverwaltung. Sergio Vacchi stirbt am 15. Januar 2016 und hinterlässt ein reiches und vielfältiges künstlerisches Erbe, das Zeugnis eines einzigartigen kreativen Weges ist, der tief in sozialer Kritik und formaler Experimentierfreude verwurzelt ist.