Biografie von Pompeo Borra
- POMPEO BORRA MALER
Pompeo Borra war ein italienischer Maler. Er wurde am 28. Januar 1898 in Mailand in eine Familie bescheidener Herkunft geboren und wurde im Alter von nur 9 Jahren Vollwaise.
Der junge Borra entscheidet sich, die technische Schule zu besuchen, um dann sein Studium an der Accademia delle Belle Arti di Brera fortzusetzen, bis er 1916 beschließt, als Freiwilliger an der italienischen Front während des Ersten Weltkriegs zu kämpfen.
Nach dem Ende des Krieges kehrt er nach Mailand zurück und widmet sich wieder der Kunst und der Malerei, indem er eine Reihe von Gemälden mit einem primitivistischen Charakter schafft, in denen die Figuren nur skizzenhaft dargestellt sind und die endgültige Umgebung zu einer anderen Dimension zu gehören scheint.
Seit 1920 nimmt der Künstler regelmäßig an verschiedenen Ausstellungen der Famiglia Artistica Milanese teil, die ihm helfen, sich auf nationaler Ebene zu etablieren und bedeutende Erfolge zu erzielen, wie die Teilnahme an der Biennale di Venezia. Die Werke von Pompeo Borra werden erstmals 1924 ausgestellt und zeichnen sich alle durch die Anwesenheit von mächtigen und kräftigen Subjekten mit primitiven Zügen aus. Dank dieser Ausstellung wird der Künstler von Carlo Carrà bemerkt, der sich entscheidet, seine Kompositionen trotz der harten Züge der Figuren zu loben.
Die Werke von Pompeo Borra sind von den künstlerischen Bewegungen des 20. Jahrhunderts beeinflusst, weshalb es dem Maler gelingt, sich verschiedenen intellektuellen Kreisen anzuschließen, darunter dem von Margherita Sarfatti geführten, mit der er die Gelegenheit haben wird, sowohl in Italien als auch im Ausland zusammenzuarbeiten.
In den folgenden Jahren organisiert er eine Einzelausstellung in der Galleria Bardi in Mailand, wo er beschließt, alte und neue Werke auszustellen, die durch eine drastische Veränderung gekennzeichnet sind, insbesondere was die Helligkeit und Intensität der Farben betrifft. Wenn die Gemälde von Pompeo Borra durch ziemlich düstere und dunkle Farbnuancen gekennzeichnet waren, so neigen sie jetzt zur Präsenz von klaren und leuchtenden Farben, die in der Lage sind, nicht nur das Szenario des Bildes zu betonen, sondern auch die Ausdrücke aller Figuren, die darin dargestellt sind.
1936 beschließt der Künstler, sich 1936 nach Paris zu begeben, um sich von dem zu distanzieren, was seiner Meinung nach die klassischen Einflüsse der italienischen Kultur waren.
Infolge dieser Erfahrung jedoch erlebt Pompeo Borra eine weitere Veränderung, die ihn dazu bringt, sich dem Stil von Matisse anzunähern, indem er sehr intensive Farben wie Blau, Rot, Gelb und Grün verwendet, Elemente, die einen neuen Malstil kennzeichnen, der in den kommenden Jahren sehr in Mode sein wird.
Der Künstler hat seine politischen Ansichten nie verborgen. so sehr, dass er 1940 wegen seiner antifaschistischen Ideen verhaftet wurde.
Als auch der Zweite Weltkrieg endet, widmet sich Pompeo Borra wieder seiner geliebten Malerei und vertieft sich auch in andere Themen, wie zum Beispiel die Kunstkritik, die ihn dazu bringt, eine Abhandlung über Piero della Francesca zu veröffentlichen.
In dieser besonderen Phase seines Lebens widmet sich der Maler intensiv der Darstellung von Individuen, die von der Gesellschaft isoliert sind, indem er sehr intensive Farben verwendet, um ihre soziale Stellung zu kennzeichnen und sicherzustellen, dass jede Figur in seiner Welt die richtige Bedeutung erhält, da sie in der realen Welt nur diskreditiert wurden.
1951 erhält Pompeo Borra den Lehrstuhl für Malerei in Brera, wird zunächst Professor und dann Direktor der Akademie bis 1970.
In der letzten Phase seines Lebens widmet er sich der Perfektionierung der Malerei weiblicher Gesichter, indem er ihnen Merkmale verleiht, auf die er sich nie zuvor konzentriert hatte, und die Ausdruckskraft der Frau intensiviert, deren grundlegendes Merkmal eben der Blick war..
Pompeo Borra stirbt 1973 in Mailand.