VAIRO MONGATTI FUNKTIONIERT

Vairo Mongatti, geboren 1934 in Florenz, ist ein berühmter italienischer Kupferstecher. Seine künstlerische Ausbildung beginnt an der Accademia di Belle Arti in Florenz, wo er Schüler der Meister Giuseppe Viviani und Rodolfo Margheri ist. Seine Entscheidung, sich der Gravur zu widmen, wird durch die Faszination beeinflusst, die die Kunst von Morandi auf ihn ausübt, zu der er 1963 bei einer Ausstellung Zugang hatte. Seitdem studiert er mit Hingabe die Zeichen von Canaletto, Fattori und Rembrandt, unbestrittene Meister des Zeichnens und der Gravur. Vairo Mongatti beginnt seine künstlerische Laufbahn 1963 und bevorzugt die Technik der Radierung. Seine Werke, die etwa 550 Matrizen umfassen, von denen 50 in den letzten fünf Jahren entstanden sind, sind meist Landschaften und Stillleben, die eine sorgfältige Beobachtung der Realität und ein sorgfältiges Studium des Zeichens widerspiegeln.
Nach seinem Abschluss an der Accademia di Belle Arti in Florenz im Jahr 1965 beginnt Vairo Mongatti seine Laufbahn als Dozent, zunächst an der Clementina in Bologna und dann an der Accademia di Belle Arti in Bologna, wo er den Lehrstuhl von Morandi übernimmt. Ab 1994 entscheidet er sich jedoch, nach Florenz zurückzukehren, um weiterhin die Kunst der Radierung zu lehren. Hier gründet er die aquafortistische Strömung Academia nova, die eine Rückkehr zur reinen, figurativen und klassischen Radierung propagiert.
Die künstlerische Laufbahn von Mongatti war geprägt von zahlreichen Auszeichnungen und Teilnahmen an wichtigen nationalen Veranstaltungen, darunter die 4. Nationale Biennale der Gravur Giuseppe Polanschi in Cavaion Veronese im Jahr 2009 und die Biennale der Italienischen Gravur Carmelo Floris in Olzai 2012/2013. Er richtet eine Einzelausstellung in der Fondazione Il Bisonte in Florenz im Jahr 2011 aus und nimmt an Gruppenausstellungen wie Grafica oggi. Viaggio nell’Italia dell’incisione in Turin teil. Sein einzigartiger und unverwechselbarer Stil, der eine raffinierte technische Beherrschung mit einer kalligrafischen Interpretation der Realität kombiniert, hat es Mongatti ermöglicht, sich als einer der bekanntesten Graveure in Italien zu etablieren.
Neben seiner intensiven künstlerischen Tätigkeit widmet sich Vairo Mongatti weiterhin dem Unterricht, indem er in die Fußstapfen seiner Meister Margheri und Viviani tritt. Obwohl er zu den wichtigsten Kunstausstellungen eingeladen wird, wie der Biennale Nazionale dell’Incisione a Cittadella und der Biennale della Grafica a San Paolo del Brasile, bewahrt Vairo Mongatti stets ein diskretes Profil und lässt seine Arbeit für sich sprechen.
Seine Werke, wie die in der Einzelausstellung von 75 Radierungen in der Villa Renatico Martini im Jahr 1996 gezeigten, offenbaren eine tiefe Introspektion und den Wunsch, das Wesen der Dinge zu erfassen. Wie Francesco Polizzi, damals Kulturdezernent, in einem seiner Werke, Das Studium der Radierungen von 1990, betonte, tritt das Bild eines leeren Stuhls hervor, als universelle Einladung, in die Welt des Künstlers einzutreten, eine Welt der Intimität, des Opfers und des Willens. In Vairo Mongattis kunstwerk erhält jedes Objekt ein eigenes Leben, eine eigene Essenz, dank seiner Meisterschaft im Umgang mit den Tönen von Schwarz und Weiß. Diese Fähigkeit, Atmosphäre zu schaffen und unbelebten Objekten Leben einzuhauchen, macht seine Werke zu wahren Kunstmeisterwerken.
Heute sind die Werke von Vairo Mongatti in Museen und öffentlichen Sammlungen ausgestellt, darunter die Galleria d'Arte Moderna in Turin, das Gabinetto Disegni e Stampe degli Uffizi in Florenz, die Biblioteca Paolina der Vatikanstadt und die Raccolta Bertarelli im Palazzo Sforzesco in Mailand. Trotz seines zurückhaltenden Lebens ist die Präsenz von Vairo Mongatti in der italienischen Kunst spürbar und ungreifbar, genau wie der Staub, der im Lichtstrahl des Fensters seiner Ateliers erscheint und verschwindet.