MARINO MARINI FUNKTIONIERT

Marino Marini, geboren 1901 in Pistoia, war ein vielseitiger italienischer Künstler, bekannt für seine skulpturale, malerische, grafische und lithografische Produktion. Schon in den ersten Jahren seiner Karriere zeigt er ein außergewöhnliches Talent in der Kunst und schreibt sich 1917 an der Accademia di Belle Arti di Firenze ein. Während seiner akademischen Zeit hat er die Gelegenheit, die Malkurse von Galileo Chini und die Bildhauerkurse von Domenico Trentacoste zu besuchen.
In seinen frühen Jahren widmet sich Marini hauptsächlich der Malerei, dem Zeichnen und der Grafik und erkundet verschiedene künstlerische Techniken. 1926 eröffnet er ein Atelier in Florenz und zieht im folgenden Jahr auf Einladung von Arturo Martini nach Mailand, um an der I.S.I.A. in der Villa Reale von Monza zu unterrichten. Während dieser Zeit hat Marini die Gelegenheit, mit wichtigen Künstlern der Epoche in Kontakt zu treten, darunter De Pisis, Picasso, Maillol, Lipchitz, Braque und Laurents, die seine künstlerische Vision beeinflussten.
In den 30er Jahren beginnt Marino Marini, bedeutende Anerkennung für seine Arbeit zu erhalten. 1932 hält er seine erste Einzelausstellung in Mailand und 1935 gewinnt er den ersten Preis für Skulptur bei der Quadriennale di Roma. In dieser Zeit konzentrieren sich seine Werke hauptsächlich auf zwei zentrale Themen: den Reiter und die Pomona.
1938 heiratet er Mercedes Pedrazzini, die er liebevoll Marina nennt und die ihm sein Leben lang zur Seite steht und ihn in seiner künstlerischen Karriere unterstützt. 1940 verlässt er die Lehrtätigkeit in Monza, um Professor für Bildhauerei an der Accademia di Brera in Mailand zu werden, eine Position, die er bis 1943 innehat, als er aufgrund des Kriegsausbruchs in die Schweiz flüchtet. Während seines Aufenthalts in der Schweiz hat er die Gelegenheit, mit international bekannten Künstlern wie Wotruba, Germaine Richier, Giacometti, Haller und Banninger in Kontakt zu treten. Er stellt in verschiedenen Schweizer Städten aus, darunter Basel, Bern und Zürich.
Nach dem Ende des Krieges, im Jahr 1945, kehrt Marino Marini nach Mailand zurück, eröffnet sein Atelier wieder und nimmt den Unterricht in Brera wieder auf. Ab 1948 erlangt er zunehmende internationale Bekanntheit. Die Biennale von Venedig widmet ihm einen eigenen Saal, und während seines Aufenthalts in den Vereinigten Staaten hat er die Gelegenheit, Künstler wie Moore, Arp, Feininger, Calder, Dalì und Tanguy kennenzulernen.
Seine Werke sind in wichtigen Städten wie New York, Zürich, Rom ausgestellt und erreichten 1978 auch Japan in einer bedeutenden Wanderausstellung. Ab den 70er Jahren beginnen museale Einrichtungen, die dem Künstler gewidmet sind, gegründet zu werden. 1973 wird das Museo Marino Marini in der Civica Galleria d'Arte Moderna di Milano eröffnet, gefolgt 1976 von dem Marini gewidmeten Saal in der Neuen Pinakothek München. 1979 wird in Pistoia das Dokumentationszentrum des kunstwerk von Marino Marini eröffnet, das später im restaurierten Kloster des Tau seinen Sitz findet.
Marino Marini stirbt 1980 in Viareggio und hinterlässt ein bedeutendes künstlerisches Erbe. 1988 wird in Florenz das Museo Marino Marini eröffnet, dank einer Schenkung von Werken des Künstlers an die toskanische Stadt, die für ihn eine besondere Bedeutung hatte. Das Leben und das kunstwerk von Marino Marini wurden weltweit gefeiert, mit Ausstellungen und offiziellen Anerkennungen, die die Bedeutung und den Einfluss dieses außergewöhnlichen italienischen Künstlers in der Kunstszene des 20. Jahrhunderts bezeugen. Seine Pferde und Reiter, seine Pomonen und seine monumentalen Skulpturen faszinieren und inspirieren weiterhin Kunstliebhaber auf der ganzen Welt und halten seinen wertvollen Beitrag zur modernen Kunst lebendig.