Gianfranco Baruchello ist ein italienischer Künstler, dessen kunstwerk als Protestmalerei bezeichnet werden kann, da er die Avantgarden der Zeit genau beobachtet, sich aber entscheidet, sie durch seine eigene Lebenssicht zu erneuern. Er wurde am 24. August 1924 in Livorno geboren. Der Vater ist gleichzeitig Anwalt, Dozent an der Universität Pisa und Direktor der Industriellenvereinigung der Stadt, die Mutter eine Grundschullehrerin.
Nach dem Krieg schloss Gianfranco Baruchello sein Jurastudium ab, um in die Fußstapfen seines Vaters zu treten, und begann 1947 bei der Bombrini Parodi Delfino zu arbeiten.
1949 beginnt er, sich der Gründung des Chemieunternehmens Biomedica zu widmen, eine Tätigkeit, die er bis 1955 erfolgreich fortführt, um dann 1959 seine gesamte Aufmerksamkeit der literarischen und bildenden Kunst zuzuwenden.
In dieser Hinsicht inspirierte ihn das Pariser Klima, das er bei seinem Besuch in der Stadt und beim Kennenlernen wichtiger Künstler wie Roberto Matta und Alan Jouffroy erlebte.
1962 lernt er Marcel Duchamp kennen, 1964 John Cage in New York, der ihn einlädt, die neuen Grenzen des abstrakten Impressionismus und der Pop-Art zu erkunden. Die amerikanische Erfahrung endet mit der Schaffung der Gemälde Altre tracce, die schwarze Streifen zeigen, die den inneren Kampf des Künstlers und des modernen Menschen darstellen, der mit technologischen Neuerungen und einer Gesellschaft konfrontiert ist, die eher ausschließt als einschließt.
Bemerkenswert ist seine Teilnahme an der Ausstellung New Realists, die 1962 in New York von Pierre Restany organisiert wurde, an der Künstler wie Schifano, Festa und Rotella teilnahmen.
Die Produktion von Gianfranco Baruchello zeigt sich von den ersten Jahren an ziemlich eigenständig, obwohl man dennoch den Einfluss der Avantgarden bemerkt, die sich im Laufe des gesamten 20. Jahrhunderts abwechseln. Deshalb beschließt er 1963, seine eigene Ausstellung in der Galleria La Tartaruga di Roma zu eröffnen, wo er seine Philosophie entwickelt, die auf Fragmenten, Miniaturen und großen weißen Leinwänden basiert, die reich an scheinbar zufälligen Schriften und geometrischen Linien sind. Die Anspielungen richten sich direkt an die Gesellschaft, die zum Konsumismus und übermäßiger Eile neigt, indem sie die gerade gekauften Produkte sofort wegwirft, um immer neue zu kaufen.
Auch die Welt des Fernsehens fasziniert ihn, die er mit subtilen Anspielungen auf großen Flächen wiedergibt, indem er sich Slogans und Symbolen bedient, um zu zeigen, wie leer die Realität des kleinen Bildschirms manchmal sein kann.
Die 60er Jahre waren eine Zeit großer Aufregung, da der Autor beschloss, sich auch in die Welt des Kinos zu wagen und im Laufe der Jahre Molla, Il grado zero del paesaggio und Verifica incerta zu realisieren. Mit Abfallmaterialien entwarf er eine Reihe von Werken, die aus zusammengeschnittenen Filmstreifen bestanden. Es fehlt nicht an einer umfangreichen Produktion literarischer Texte, die seine Weltsicht vollständig widerspiegeln und sie auch dem Publikum treuer Bewunderer verständlich machen.
1973 gründet er den Azienda Agricola Cornelia direkt vor den Toren Roms. Sein Ziel ist es, sich zu erweitern und auch das angrenzende Land zu integrieren, um es vor Bauspekulationen zu bewahren, in einer Perspektive, die an das derzeit weit verbreitete Konzept des nachhaltigen Unternehmens auf natürlicher Ebene erinnert. Er entwickelt daher eine interessante Überlegung über das Verhältnis zwischen Mensch, landwirtschaftlichem Produkt und künstlerischem Produkt, indem er materiell an der Verwaltung der Tätigkeit teilnimmt und einige interessante wirtschaftliche Gesetze theoretisiert, die noch heute gültig sind.
Diese Erfahrung veranlasst ihn, Gemälde über das Gebiet zu malen, die er in einer Ausstellung in der Galleria di Milano zeigte, wobei er ein berühmtes Interview gab, von dem leider nur die Antworten erhalten geblieben sind.
Ende der 80er Jahre wird das Unternehmen aufgelöst und an seiner Stelle schlägt Gianfranco Baruchello das Projekt Il Giardino vor, das er 1989 beim Festival Voci sull'acqua di Spoleto vorstellt, wo er sich in einer Performance mit der Pflege eines kleinen Bonsai-Gingko-Biloba beschäftigt.
Das Ziel war zu betonen, wie der Garten des Geistes immer genährt und mit größtem Respekt behandelt werden muss.
1998 gründet er die Fondazione Baruchello in seinem früheren Wohnsitz auf den Hügeln der Hauptstadt, und 2011 wird ihm eine Retrospektive in der Galleria Nazionale d'Arte Moderna di Roma gewidmet.
Zahlreich sind die erhaltenen Auszeichnungen, darunter die bei der Deichtorhallen Sammlung Falckenberg in Hamburg oder die Ernennung zum Künstler des Jahres 2016 auf kunstwerk von Radio 3.