{"title":"COTANI Paolo","description":"\u003cp\u003ePaolo Cotani (Rom, 1940–2011) ist eine bedeutende Persönlichkeit der \u003cstrong\u003eitalienischen Analytischen Malerei\u003c\/strong\u003e, einer Forschungsrichtung, die in den 1970er-Jahren die Aufmerksamkeit vom dargestellten Bild auf die materiellen Bedingungen der Malerei verlagerte. In seinen Arbeiten ist der Bildträger keine neutrale Fläche: Er wird bedeckt, durchquert, unter Spannung gesetzt und in eine physische Präsenz verwandelt. Mit den Werkgruppen \u003cstrong\u003eElastische Bandagen\u003c\/strong\u003e und \u003cstrong\u003eSpannungen\u003c\/strong\u003e sowie Verfahren des Auslöschens und der Schichtung untersucht Cotani die Grenze zwischen Bild und Objekt und zeigt, wie Malerei zu einem sichtbaren Prozess werden kann.\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003eDie Ausbildungsjahre zwischen Rom, Paris und London\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003eCotani wird 1940 in Rom geboren und zeigt früh Interesse an der Malerei. Er besucht Kurse in der \u003cstrong\u003eVilla Medici\u003c\/strong\u003e und kommt mit \u003cstrong\u003eAchille Perilli\u003c\/strong\u003e und \u003cstrong\u003eGastone Novelli\u003c\/strong\u003e in Kontakt. Die Auseinandersetzung mit diesen Künstlern bringt ihn einer Auffassung des Kunstwerks näher, die frei von den Zwängen der traditionellen Darstellung ist. Auf Reisen nach \u003cstrong\u003eParis\u003c\/strong\u003e besucht er Museen und Sammlungen zu den Avantgarden und vertieft sich in Fragen der Form, des Bildträgers und der Bildkonstruktion.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e1964 zieht er nach \u003cstrong\u003eLondon\u003c\/strong\u003e, wo er bis 1970 bleibt. Auch dank seiner Kontakte zum Architekturhistoriker Joseph Rykwert unterrichtet er Techniken der historischen Avantgarden an der Colchester School of Art. LDie Erfahrung in England ermöglicht es ihm, sich mit einem internationalen Umfeld auseinanderzusetzen, in dem die Beziehung zwischen Malerei, Objekt und materieller Experimentierfreude im Mittelpunkt der Debatte steht. 1968 zeigt er während eines Aufenthalts in Rom eine Einzelausstellung in der Galerie \u003cstrong\u003eIl Ferro di Cavallo\u003c\/strong\u003e, begleitet von einem Text Perillis: ein wichtiger Schritt zur öffentlichen Profilierung seiner künstlerischen Forschung.\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003eDie Analytische Malerei und die Materie des Bildes\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003eNach seiner dauerhaften Rückkehr nach Rom Anfang der 1970er-Jahre tritt Cotani mit \u003cstrong\u003eGiorgio Cortenova\u003c\/strong\u003e und \u003cstrong\u003eFiliberto Menna\u003c\/strong\u003e in Kontakt, einem für die theoretische Ausarbeitung der Analytischen Malerei besonders wichtigen Kritiker. Diese Richtung bezeichnet keinen einheitlichen Stil, sondern ein Bündel von Forschungsansätzen, die der Wunsch verbindet, die konstitutiven Elemente des Malens zu hinterfragen: Farbe, Geste, Bildträger, Werkzeuge und Verfahren. In diesem Zusammenhang entwickelt Cotani eine eigenständige Position, indem er die Auseinandersetzung mit der Oberfläche in eine offen physische Dimension überführt.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eDie Leinwand kann bedeckt oder zusammengedrückt werden, während hinzugefügte Materialien ihr Relief und ihre Wahrnehmung verändern. LDas Kunstwerk bietet nicht nur ein frontal zu betrachtendes Bild: Es macht seine eigene Struktur deutlich und nimmt mit einer materiellen Beschaffenheit, die es der Skulptur annähert, Raum ein. Das bei seiner Herstellung angewandte Verfahren bleibt nicht verborgen, sondern wird Teil seiner Bedeutung.\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003eElastische Binden: Verdecken, um sichtbar zu machen\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003eMitte der 1970er-Jahre entwickelt Cotani den Zyklus der \u003cstrong\u003eElastischen Binden\u003c\/strong\u003e, in dem auf der Oberfläche angebrachte Binden das Verhältnis zwischen dem Sichtbaren und dem Verborgenen verändern. Die Binde ist kein dem Gemälde hinzugefügtes Ornament, sondern ein strukturelles Element, das den Bildträger physisch verändert und seine Wahrnehmung beeinflusst. Ihre Präsenz kann Schutz, Begrenzung oder Verdeckung vermitteln, doch entscheidend ist die Spannung, die sie zwischen Material und Bild erzeugt.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eEin verwandtes Prinzip zieht sich durch die kunstwerke, die auf \u003cstrong\u003eAuslöschung\u003c\/strong\u003e beruhen. Ein Bild zu verbergen oder zu reduzieren bedeutet nicht einfach, es zu zerstören: Es kann zur Methode werden, eine neue Präsenz zu schaffen, in der die Abwesenheit selbst an Bedeutung gewinnt. In beiden Fällen lädt Cotani den Betrachter ein, das zu beachten, was normalerweise außerhalb der Darstellung bleibt, nämlich den Prozess, durch den das Bild Gestalt annimmt.\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003eDie Spannungen und der Dialog mit der Skulptur\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003eIm Zyklus der \u003cstrong\u003eSpannungen\u003c\/strong\u003e wird das Verhältnis zwischen entgegengesetzten Kräften zu einem echten Kompositionsprinzip. Zugbeanspruchte Materialien verändern die Oberfläche und können sie über die Ebene hinausdrängen, wodurch das Kunstwerk eine dreidimensionale Dimension erhält. Die Spannung wird also nicht nur durch Zeichnung oder Farbe angedeutet: Sie existiert konkret in der Struktur der Arbeit.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eDiese Suche setzt sich auch in den folgenden Jahrzehnten fort, durch den Einsatz von \u003cstrong\u003eAcryl, Wachs, elastischen Binden und Metallstrukturen\u003c\/strong\u003e. Trotz wechselnder Techniken und Materialien bewahrt Cotani eine bemerkenswerte Konsequenz: Sein Interesse gilt stets der Frage, wie ein Kunstwerk entsteht und sich im Raum präsentiert. Auch die Arbeiten auf Papier sind Teil dieser Untersuchung und konzentrieren sich auf die Beziehungen zwischen Zeichen und Struktur; bei ihrer Katalogisierung muss dennoch zwischen Originalzeichnungen, etwaigen Drucken und Reproduktionen unterschieden werden.\u003c\/p\u003e\n\u003ch2\u003eAusstellungen und internationale Anerkennung\u003c\/h2\u003e\n\u003cp\u003eCotanis künstlerische Forschung erlangt bei wichtigen Veranstaltungen Aufmerksamkeit. 1974 nimmt er an \u003cem\u003ePräsenzen und Tendenzen in der jungen italienischen Kunst\u003c\/em\u003e an der Triennale in Mailand teil; im Jahr darauf stellt er in der von der Galerie Bertesca organisierten Ausstellung \u003cstrong\u003eAnalytische Malerei\u003c\/strong\u003e aus und zeigt die \u003cem\u003eElastischen Binden\u003c\/em\u003e bei der \u003cstrong\u003eBiennale von Paris\u003c\/strong\u003e. 1977 nimmt er an der \u003cstrong\u003eDocumenta 6 in Kassel\u003c\/strong\u003e teil, 1979 folgt eine Einzelausstellung im \u003cstrong\u003ePalazzo dei Diamanti in Ferrara\u003c\/strong\u003e. Diese Gelegenheiten belegen, dass sein Werk in die europäische Auseinandersetzung mit den neuen Möglichkeiten der Malerei eingebunden ist.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eCotani arbeitet und stellt in den folgenden Jahrzehnten bis zu seinem Tod am 9. Januar 2011 in Rom weiter aus. Sein Vermächtnis liegt vor allem darin, gezeigt zu haben, dass das Bild nicht nur als Ort des Bildes verstanden werden muss: \u003cstrong\u003eOberfläche, Materialien und physische Kräfte\u003c\/strong\u003e können zu Protagonisten einer eigenständigen malerischen Forschung werden.\u003c\/p\u003e","products":[{"product_id":"paolo-cotani-metafora-litografia-001","title":"Paolo Cotani, Ohne Titel, 1981, signierte Original-Lithografie","description":"\u003ch4\u003eINFORMATIONEN ZUM KUNSTWERK\u003c\/h4\u003e\n\u003chr\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eKünstler: \u003c\/strong\u003ePaolo Cotani\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTitel: \u003c\/strong\u003eOhne Titel, aus der Mappe „Metafora“\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eJahr: \u003c\/strong\u003e1981\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTechnik: \u003c\/strong\u003eLithografie in Schwarz-Weiß\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eBlattmaße: \u003c\/strong\u003e48 x 67 cm\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eAuflage: \u003c\/strong\u003e100 + XX\u003c\/p\u003e\n\u003cp align=\"justify\"\u003e\u003cstrong\u003eBeschreibung: \u003c\/strong\u003eLithografie in Schwarz-Weiß durch eine Publikationsfalte zweigeteilt aus der Mappe 'Metafora' von 1981, unten rechts vom Künstler mit Bleistift signiert. Exemplar 25\/100. Dem Kunstwerk liegt eine Quittung\/Rechnung und ein Garantiezertifikat bei.\u003c\/p\u003e","brand":"EmporiumArt","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":33369209241663,"sku":"STP-CTN-001","price":300.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/1046\/8820\/products\/cotani-paolo-litografia-originale-firmata-dalla-cartella-metafora-1981-127458.jpg?v=1706977229"},{"product_id":"paolo-cotani-metafora-litografia-002","title":"Paolo Cotani, Ohne Titel, 1981, signierte Original-Lithografie","description":"\u003ch4\u003eINFORMATIONEN ZUM KUNSTWERK\u003c\/h4\u003e\n\u003chr\u003e\u003cbr\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eKünstler: \u003c\/strong\u003ePaolo Cotani\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTitel: \u003c\/strong\u003eOhne Titel, aus der Mappe „Metafora“\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eJahr: \u003c\/strong\u003e1981\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTechnik: \u003c\/strong\u003eLithografie in Schwarz-Weiß\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eBlattmaße: \u003c\/strong\u003e48 x 67 cm\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eAuflage: \u003c\/strong\u003e100 + XX\u003c\/p\u003e\n\u003cp align=\"justify\"\u003e\u003cstrong\u003eBeschreibung: \u003c\/strong\u003eLitografie in Schwarzweiß, durch eine Verlagsfalz aus der Mappe 'Metafora' von 1981 geteilt, unten rechts vom Künstler mit Bleistift signiert. Exemplar 25\/100. Dem Kunstwerk liegt eine Quittung\/Rechnung und ein Garantiezertifikat bei.\u003c\/p\u003e","brand":"EmporiumArt","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":33369210650687,"sku":"STP-CTN-002","price":300.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/1046\/8820\/products\/cotani-paolo-litografia-originale-firmata-dalla-cartella-metafora-1981-430317.jpg?v=1706977221"}],"url":"https:\/\/emporiumart.com\/de-eu\/collections\/paolo-cotani.oembed","provider":"EmporiumArt","version":"1.0","type":"link"}