Pompeo Borra Biografie
- POMPEO BORRA PITTORE
Pompeo Borra war ein italienischer Maler. Er wurde am 28. Januar 1898 in Mailand in eine Familie bescheidener Herkunft geboren und verlor seinen Vater bereits im Alter von 9 Jahren.
Der junge Borra entschied sich, eine technische Schule zu besuchen, um dann sein Studium an der Akademie der Schönen Künste von Brera fortzusetzen, bis er sich 1916 entschied, als Freiwilliger an der italienischen Front im Ersten Weltkrieg zu kämpfen.
Nach dem Krieg kehrte er nach Mailand zurück und widmete sich wieder der Kunst und der Malerei und schuf eine Reihe von Gemälden mit einem primitivistischen Charakter, in denen die Figuren nur skizziert waren und die endgültige Szenerie schien einer anderen Dimension anzugehören.
Ab 1920 nahm der Künstler regelmäßig an verschiedenen Ausstellungen der Milaner Künstlerfamilie teil, die ihm halfen, sich auf nationaler Ebene zu etablieren und wichtige Erfolge zu erzielen, wie die Teilnahme an der Biennale von Venedig. Die Werke von Pompeo Borra wurden erstmals 1924 ausgestellt und zeichnen sich alle durch die Präsenz von kräftigen und starken Figuren mit primitiven Zügen aus. Dank dieser Ausstellung wurde der Künstler von Carlo Carrà bemerkt, der beschloss, seine Kompositionen trotz der harten Züge der Figuren zu loben.
Die Werke von Pompeo Borra sind von den künstlerischen Bewegungen des 20. Jahrhunderts beeinflusst, weshalb der Maler verschiedenen intellektuellen Kreisen, darunter auch dem von Margherita Sarfatti, mit der er sowohl in Italien als auch im Ausland zusammenarbeiten konnte.
In den folgenden Jahren organisierte er eine Einzelausstellung in der Galleria Bardi in Mailand, wo er beschloss, alte und neue Werke auszustellen, die durch eine drastische Veränderung gekennzeichnet waren, insbesondere in Bezug auf die Helligkeit und Intensität der Farben. Wenn die Gemälde von Pompeo Borra durch eher düstere und dunkle Farbtöne gekennzeichnet waren, so konzentrieren sie sich jetzt auf die Präsenz von klaren und leuchtenden Farben, die nicht nur die Szenerie des Bildes, sondern auch die Ausdrücke aller Figuren darin hervorheben.
1936 entschied sich der Künstler, nach Paris zu reisen, um sich von den seiner Meinung nach klassischen Einflüssen der italienischen Kultur zu distanzieren.
Nach dieser Erfahrung erlebte Pompeo Borra jedoch eine weitere Veränderung, die ihn dem Stil von Matisse näherbrachte, weshalb er sehr intensive Farben wie Blau, Rot, Gelb und Grün verwendete, Elemente, die einen neuen Malstil kennzeichnen, der in den folgenden Jahren sehr beliebt sein wird.
Der Künstler hat seine politischen Ansichten nie verborgen und wurde 1940 wegen seiner antifaschistischen Ideen verhaftet.
Als auch der Zweite Weltkrieg endet, widmet sich Pompeo Borra wieder seiner geliebten Malerei und vertieft auch andere Themen, wie zum Beispiel die Kunstkritik, die ihn dazu brachte, eine Abhandlung über Piero della Francesca zu veröffentlichen.
In dieser besonderen Lebensphase widmete sich der Maler intensiv der Darstellung von von der Gesellschaft isolierten Individuen, wobei er sehr intensive Farben verwendete, um ihre soziale Stellung zu kennzeichnen und jeder Figur die angemessene Bedeutung in ihrer Welt zu verleihen, da sie in der realen Welt nur diskreditiert wurden.
1951 erhielt Pompeo Borra den Lehrstuhl für Malerei in Brera, wurde zunächst Professor und dann Direktor der Akademie bis 1970.
In der letzten Phase seines Lebens widmete er sich der Perfektionierung der Malerei weiblicher Gesichter, verlieh ihnen Merkmale, auf die er zuvor nie eingegangen war, und intensivierte den Ausdruck der Frau, dessen wesentliches Merkmal gerade der Blick war.
Pompeo Borra starb 1973 in Mailand.